今回の夏のロケーション撮影では、蓮池を主な背景として選びました。現地のロケハンで、広範囲に広がるエメラルドグリーンの蓮の葉と、寒色系のブルーの髪の組み合わせが非常に調和することに気づきました。
キャラクターの持つ清涼感を再現するため、衣装の生地の質感選びには特に注意を払いました。黒の連体タイツと袖部分の白い反射素材が、強い視覚的コントラストを形成しています。ディテールに関しては、首元の金属製の鈴がスタイリング全体の視覚的中心の一つとなっており、歩いたり座ったりするたびに自然な重力の引っ張り感が生まれ、この物理的なフィードバックが撮影時のリアルな臨場感を高めてくれました。
手元のディープブルーのグローブは指が分かれたデザインになっており、道具の弓矢を握りやすくするだけでなく、ポーズを調整する際に手の色が画面内で浮いてしまうのを防いでくれます。今回用意した青白配色の弓矢の道具は非常に写真映えし、弓身の翼のようなラインが衣装全体の要素と見事に合致していました。弓の弦を引きながら撮影する際は、下半身の体幹を使ってバランスを維持する必要があり、特に岩の上に脚を交差させて座る体勢では、黒の修身タイツが引き立てる脚のラインを見せつつ、上半身をのびのびと広げなければなりませんでした。この時、衣装の腰元にある赤白の装飾と長い赤いタッセルが、画面の美しい差し色として機能し、広範囲な青・白・黒の単調さを打ち破ってくれました。
撮影において、自然光の取り入れ方は非常に重要です。昼から午後にかけての光が蓮の葉を通り抜けてまばらな光斑（木漏れ日）を作るため、うまく遮らないと画面が雑然と見えてしまいます。私は少し背光（逆光）になる大きな岩の上に座ることを選び、サイド逆光で髪の毛の輪郭を縁取ることで、ブルーの髪のレイヤー感をより豊かにしました。
メイク面ではアイシャドウの質感を特に強調し、レッドピンク系を使ってグラデーションを施すことで、本来クールに寄りがちなブルーの髪と白いトップスに柔らかさをプラスしました。暑い夏の屋外撮影はメイクが崩れやすいですが、今回はミントオイル（風油精）を活用し、こまめにメイク直しを行うことで、コンディションを上手く維持できました。
この衣装の型紙についてですが、トップスのノースリーブのアメリカンスリーブ（掛脖）デザインは首から肩にかけてのラインがとても際立つため、撮影前には首の後ろに重い髪飾りが溜まらないように意識しました。ウィッグは両サイドの編み込みと微かなカールを採用し、蓮池のほとりの微風を浴びて自然なボリューム感が生まれました。構図を考える際、蓮池がうっそうと茂りすぎているため人物が背景に埋もれてしまいやすいことから、あえて岸辺に近い岩場を足場として選びました。足元の白い底に赤紐の付いた靴は、日常的に歩き回る際に泥水がつかないよう非常に注意する必要があり、撮影プロセスは多少なりとも慎重なものになりました。
道具の弓の使用については、サイズが予想よりも少し大きく、弓を引くときに顔を遮りやすかったです。しかし最終的な成片の中では、あの弓を引いて腕を広げた数枚のカットが、キャラクターの持つ躍動感をとても直感的に伝えてくれています。撮影の合間に、岩の隙間から生えている数枚の若葉に気づき、それらをあえて前ボケの範囲内に滑り込ませることで、絞りによる柔らかなボケ効果と相まって背景にさらなる奥行きを持たせました。光の処理においては、ハイライトを肩の部分に集中させ、下方の蓮の葉による光の反射を適度に抑えることで、周囲の緑色の照り返しが人物の肌色に影響しないよう配慮しました。
太もも部分の金色の幾何学パターンのプリントの貼り合わせは綺麗に処理されており、目立つシワが出なかったため、座りポーズや立ちポーズの撮影において非常にプラスの要素となりました。日中の屋外撮影ではあるものの、太陽の位置が高い時間帯は順光（トップライト）になりやすく、下半身が短く見えてしまいがちです。そのため、私は半身をひねった姿勢や寄りかかるような座りポーズを選んで視覚的なプロポーションを伸ばし、太もも部分のラインを見せつつ、構図に一定の「余白」を持たせました。赤いタッセルの垂れ下がる質感と相まって、動的なスナップ撮影の際、タッセルのラインが画面の中に美しい動的な流れを形成してくれました。
太陽の光と風、そしてこの蓮池のすべてが、この作品群の中の非常に重要な一部を構成しています。