この衣装の撮影は、スタイリングの決定から最終的なセレクトまで、小道具やアクセサリーのディテールが多かったため、3週間近くかかりました。特にあの巨大なグレーのうさぎのぬいぐるみは、X文字の目の縫い目はシンプルに見えますが、ふんわりとしていて潰れない質感を保つために、中に十分な綿を詰め込みました。さらに、背負った時にグラグラ揺れないよう、赤いレザーベルトと金属製のハトメをしっかりと固定する必要がありました。ウィッグはライトブルーのショートタイプを選び、毛先をかなり細かくすくことで、風が吹いた時に自然になびくレイヤー感を出しました。ヘアピンや頭頂部の赤い小さな丸パーツも、不自然に見えないよう何度も角度を微調整しました。
撮影当日は天候にとても恵まれ、青空と白い雲が広がる屋外の光線は非常にクリアで、臨時の補助光を使わなくても、冷涼感のある雰囲気を完璧に表現できました。上半身のグレーのベストのフロントにはチャイナボタンのような意匠があしらわれていますが、完全にレトロというわけではなく、襟元のライトブルーのスカーフや黒いビーズと合わせることで、全体的にテックウェア風（機能風）と少女感を絶妙に調和させています。下半身のブルーのデニムショートパンツの裾にはホワイトのレースがあしらわれており、正直このディテールがパンツスタイルに柔らかさを添えています。さらに、鮮やかなオレンジのベルトとホワイトのレッグリングが視覚的な境界線（セパレーション）を強調し、スタイリング全体に強い張力を与えています。アウターの袖口の白いファーは自分で縫い付けたもので、撮影時は腕にルーズに羽織ることで、ボリューム感を出しつつ、うさぎの色ともリンクさせました。
撮影中は、片手で巨大なうさぎを支えつつ、ポーズを自然に保ち、もう片方の手でずり落ちるアウターを押さえなければならなかったため、実はかなり体力を消耗しました。カメラマンからは、表情が硬くなりすぎないよう、余裕を持った自然な佇まいを意識するようにアドバイスされました。赤目のカラコンを4時間以上装着していたため目が少し乾きましたが、あの寒色系トーンの中に映える一筋の鮮やかなカラーを再現するためなら、多少の我慢は気になりませんでした。今回は、振り返りのカット、サイドからアウターを引っ張るカット、カメラを低めに見下ろすカットなど、いくつかの異なる立ち位置を試しました。最終的な写真には過度なレタッチは施さず、本来の日光の質感を残し、色温度を少し冷たい白（冷白）に寄せる調整だけを行うことで、青髪と赤目のコントラストがより際立つようにしました。
この衣装の再現度に関しては、原作の特定の固定シーンを完全に模倣するのではなく、同人向けの日常的なアレンジを加えました。プラグスーツ本来の硬質なラインを、都市のストリートに馴染むコーディネートへと落とし込んだのです。例えば、重厚な装甲をいくつか排除しつつ、象徴的なカラーリングとうさぎの要素を残すことで、浮いた印象を与えずに、一目でそれと分かる設定に仕上げました。撮影中、周囲を時折通りかかる歩行者の方々が足を止め、「SFドラマの撮影ですか？」と尋ねてこられたりして、とても面白い体験でした。
後から写真を整理していると、何気なく捉えられた瞬間の方がかえって自然に見えることに気づきました。風で毛先が顔にかかった瞬間や、重力でうさぎが垂れ下がる絶妙なカーブなど、こうした細かなディテールが写真全体にリアルな空気感（現実感）を与えています。やはり、コスプレで一番楽しいのは、この準備から創作に至るプロセスそのものです。大好きなキャラクターに自分を重ね合わせ、二次元撮影のレンズを通してその時空における彼女の感情を伝える。この写真の数々から、静寂の中に宿る少しの優しい力を皆さんに感じていただければ幸いです。