指先に絡みつくブルーのウィッグの触感と、太陽の光の下でこれらのゴールドのアクセサリーが反射する光沢が、今回の本編撮影のメイン基調を構成しています。現場には全部で6つのセット（布景）がありましたが、私はその中から最も純粋な視覚感官を持ついくつかを選んで表現しました。月相が巡る狭間で、私は私をアンカー（錨点）とする。この言葉は、実はかなり早い段階から今回の写真集の空気感として定めていたものでした。
ウィッグのスタイリングにおいて、ブルーとホワイトが交錯するハイポニーテールのヘアピース（高马尾发片）は多大な手入れを必要としました。頭頂部の結び目は頭型のボリュームに合わせて調整しなければならず、さもないと強い光の下で非常に平坦（ペタンコ）に見えてしまいます。同時に、毛先のグラデーションブルーのレイヤー感を表現するため、ヘアピースの内側にスタイリングスプレーをもう一度吹き付け、風に吹かれたり手を挙げたりする動作の際にも、あのひるがえるような、かつクリアなラインを維持できるように保証しました。
この衣装は小道具（道具）のボリュームが大きく、特に首元の重厚なチョーカー（重工项圈）には金属や黒い円環があしらわれ、胸元には金属製のバタフライ結びの造型が施されています。このような大面積の金属のヴィンテージ加工（做旧质感）とゴールドのスプレー塗装は、ズッシリとしたリアリティがある反面、身体のバランス感覚に影響を与えやすいです。特にハーフオフショルダー（半露肩）の着こなしでは、肩ストラップをしっかりと固定しなければ金属パーツが下垂しやすくなるため、撮影プロセス中は常に留意する必要がありました。
脚の白いバンテージ（繃帯）は、今回のスタイリングのハイライト（亮点）の一つです。一見するとシンプルな巻き付けに見えますが、実はタイトでスマートなビジュアル効果を表現するため、バンテージの内側にあるフックやテープで何度も固定を行いました。撮影は全編を通して裸足（赤脚）で行いました。キャラクター本来の設定の特質が、あの軽やかでクリーンな気質（清冷气质）であるため、毛布の上や水池のほとりに裸足で立つことで環境により良く溶け込むことができ、足の裏の黒いライン（脚底的黑色线条）は、キャラクターの持つ非常に重要な視覚的印記（マーク）になっているはずです。
メイクは、キャラクターの透明感がありつつも深みのあるフィーリングに合わせるため、ベースメイクを非常に薄く仕上げ、局所的なハイライトのみを施しました。アイメイクの構築に重点を置き、ブルーのカラコンを着用し、目尻に微細なブルーのラメ（蓝闪）を散らすことで、眼差しに吸い込まれるような穿透力を持たせました。眉骨や鼻梁のシャドウはあえて深く入れませんでした。自然光自体がフィルター効果（滤镜效果）を持っているため、シャドウが濃すぎると高輝度な空気感の完全性を損なってしまうからです。
撮影シチュエーションに関しては、インドア（室内）部分は白い古典的な彫刻と窓枠（窗棂）から差し込む自然光を活用しました。撮影時にあの「神聖で空霊」なハイキー画面（高调画面）を演出するため、カメラの前に大面積のレフ板（泡沫板）を配置して光を補ったことで、画面全体が非常に透き通っていながらも、ブルーの髪の色彩彩度（色彩饱和度）を損なわずに済みました。水池のほとりでの一枚は非常に瑞々しく（灵动）撮影でき、水面の穏やかな逆さ富士のような反射と背景の植物が見事な視覚的広がりを形成し、片足を上げつつ身体の重心をしっかりコントロールする、ここでのバランス感覚が非常に鍵となりました。これぞ二次元撮影の真髄です。
キャラクターの性格を表現する際、キャッチコピー（文案）が大きなインスピレーションを与えてくれました。「私をアンカーとする」というのは、独立した、自己完結した（自洽）内面状態を意味します。そのため、ポーズを決める時は過度な表情は必要なく、わずかにうつむいたり、視線を上げたり、髪に触れたりするだけで、この自己完結と疎外感を伝えることができました。コスプレにおいてキャラクターを再現する最高境界は、単に衣装が正しいことだけでなく、気質が正しいこと（气质对）なのだと実感しています。
毎回本編（正片）を投稿する最大の楽しさは、平面の設定を現実の立体的なイメージへとコンバートすることに他なりません。今回の写真集は準備から撮影まで2週間を要し、ウィッグスタイリングの考案にしろ、服飾ディテールの接着（粘合）にしろ、かなりの工夫を凝らしました。最終的な完成写真（成片）の中の自分を見つめると、この努力がもたらしてくれた達成感（成就感）は非常にリアルなものです。