今回の撮影にはシェアしたい興味深いエピソードがたくさんあります。この水景での撮影依頼を引き受けた際、予想外のトラブルにも数多く直面しました。この赤髪のウィッグは実際かなり重く、流麗な動きと美しいレイヤーのカーブを表現するために頭に十数本ものヘアピンを挿して固定し、どのアングルから見ても留め具が見えないよう配慮しました。衣装の青い布地とゴールドの装飾品が歩くたびに微かな心地よい音を立てて触れ合い、本物のステージのような臨場感を漂わせてくれます。背中の赤いタトゥーシールを完璧に仕上げるため、貼る際も生え際の位置と正確に合わせるよう細心の注意を払いました。
撮影中最大の試練だったのは水の上に立つことでした。足元の水は浅いものの、移動時は慎重に重心をコントロールしなければならず、優雅な姿勢を崩さないよう常に足裏に力を入れ続ける必要がありました。カメラマンの湯円（タンユエン）さんはアングルを見つけるのが非常に巧みで、撮影中も赤髪と青いドレスが最も美しい躍動感を描けるよう、スカートの裾を揺らすタイミングを的確に誘導してくれました。小道具の中で最も息を呑んだのは、頭部の湾曲した角とゴールドのペンダント飾りでした。振り返った瞬間に光が金属パーツに当たり、格別の輝きを放ってくれました。
このスタイリングの難しさは顔立ちの持つ澄んだ透明感を再現することにあり、アイシャドウを濃くしすぎず、ナチュラルで清潔感のあるメイクを意識し、カラコンとつけまつげで神秘的な透明感を引き出しました。デフォルトスキンのデザイン自体が躍動感と美しいボディラインを重視しているため、コスプレイヤーとしてニィロウ コスプレにおける花神の舞のダイナミックな美を再現するには、常に体幹を引き締め、腰の前傾角度が不自然にならず滑らかに見えるよう意識し続ける必要がありました。
撮影空間には赤とゴールドが織りなす絨毯やタッセルが贅沢に配置され、照明効果と相まって、まるで異国情緒あふれる劇場の舞台裏に身を置いているかのようでした。レタッチでは水面の波紋の質感を活かしつつ、黄金色の光の粒子エフェクトを付加することで、画面全体をより幻想的な雰囲気に仕上げました。このようなウエストが露出する軽やかな衣装を着る際は、動きが大きくなると衣装のズレが気になりがちですが、すべての小道具を装着してキャラクターになりきると、自分自身の感覚が一変します。舞踊の動作における一瞬の静止の緊張感を切り取るため、一つのポーズを長時間維持することも多く、下半身全体を力強く踏ん張り続ける必要がありました。このコスプレ写真の撮影が終わった時は疲労困憊でしたが、完成した写真を目にした瞬間、すべての苦労が報われたと実感しました。これこそがカメラマンとレイヤーが呼吸を合わせた時の何物にも代えがたい喜びであり、『原神』のコスプレの真髄です。