今回のロケーションは本物のヨットの操舵室を選びました。『デッド オア アライブ』のマリー・ローズの衣装を身にまとい、こうした環境で撮影するには、実は克服すべき課題がたくさんありました。衣装の上半身は黒の光沢素材でできており、レンズの前で光を強く反射するため、カメラマンさんが光源の角度を厳密にコントロールしないと黒つぶれや不自然なテカリになってしまいます。また、胸元の大きな赤い蝶ネクタイと白いフリルの襟は、狭い操舵室内ではかなり場所を取り、少し身体の向きを変えるだけでハッチの扉や計器パネルに当たりそうになりました。
1枚目の写真はステアリングホイール（舵輪）に寄りかかり、金属製のシャフトに手を添えたカットです。ヨットのコントロールパネルには無数の赤いボタンやデジタルディスプレイが並んでおり、撮影時は緊急装置を誤って作動させてヨットが急発進してしまわないよう、ボタンに体重をかけないよう細心の注意を払いました。キャビンの床に素足で立つ姿は一見軽やかですが、身体の重心を安定させるために太ももや腰回りの筋肉をずっと緊張させていました。体をひねって振り返るポーズは、レンズのパースペクティブに合わせて全身の伸びやかさを強調するための工夫です。
2枚目のポーズはさらに体幹の強さが試されました。茶色のレザーシートに座り、両脚を持ち上げてつま先をピンと伸ばす姿勢は、脚のラインを美しく見せるのに効果的ですが、後ろにバランスを崩して倒れやすくなります。空中で筋肉の張りをコントロールしながら、同時に表情もしっかり作らなければなりませんでした。レッグリングが視線を引きつける素晴らしいアクセントとなり、襟元の赤・青・黒・白の配色と相まって、全体の色彩コントラストが非常に際立っています。
実際の撮影工程は完成写真のように気楽なものではありませんでした。ヨットの操舵室はスペースが狭く、カメラマンさんが引きのアングルを確保するのが難しかったため、限られた空間の中で適切なライティングを探る必要がありました。ヨットの外には水路や岸辺の木々が広がり、ガラス窓から差し込む自然光が強い明暗のコントラストを生み出していました。強い光の下では、光沢素材が白飛びしないようポーズを何度も調整しました。また、素足だったため白いフリルの裾を踏みやすく、スカートがシートに挟まらないよう撮影中も常に裾の位置に気を配りました。
水上でのヨット撮影のため船体がわずかに揺れ、手すりをしっかり掴む必要がありました。このヨット撮影で最も快適なアングルを見つけ出すまでには、かなりの時間と労力がかかりました。撮影中、カメラマンさんから「そんなに舵を独占していたら岩礁にぶつかっちゃうよ」と冗談を言われましたが、実際には指先がパネル上の突起ボタンに触れないよう終始神経を研ぎ澄ませていました。今回の二次元撮影体験を通じて最も実感したのは、設定上はどれほど身軽で可憐なキャラクターであっても、現実の小道具の中で安定したポーズを維持するのは、身体のコントロール力への本格的な試練であるということでした。