今回、東方Projectのレンズが捉えたのは十六夜咲夜です。皆がよく言う「余裕しゃくしゃく」というのは、実はシャッターが切られるその瞬間に向けて、すべての準備作業をじっくりと積み重ねることにあります。今回のスタイリングはメイクアップから撮影にいたるまで、私が最もこだわったのは、あの何気ない座り姿と上げた脚のポーズです。柔らかいレザーの椅子の面の上で非常に正確な重心の支点を見つける必要があり、それによってハイヒールのカーブがちょうどタイツと木目の間にピタッと収まるようにしました。撮影時はカメラマンの@蚀叁三Nodas paletteさんと長く息を合わせました。傾いた構図は確かに通常の視覚的習慣を打ち破るものですが、時間が停止した中で一人で局面全体をコントロールするキャラクターのあの落ち着き払った余裕に見事に合致しています。
この衣装のコーディネートについてですが、最初に手にした時、青と白が織りなす複雑なレースやメイド服のフリルに、黒金の金属チェーンが加わることで、それ自体がクラシカルな劇場風の雰囲気を醸し出していると感じました。しかし、それを十六夜咲夜の気品として着こなすには、衣装だけでは不十分です。ディテールにおいて、私はあえて丸フレームの金縁メガネを選び、ふんわりとした白髪と合わせることで、レトロな優雅さの中に少しの潔くシャープな質感を持たせたいと考えました。半透明な質感のヌードカラーのストッキングは、実は肌の色や状態が非常に厳しく問われます。一本のシワもなく、自然で繊細な光沢感を表現しなければ、レンズの下で非常に不自然に浮いてしまうからです。この脚を上げた時の高さや角度も、現場で何度もテストを繰り返してようやく決定したもので、カメラマンさんが常に私の重心を補正してくれました。少しでも気を抜くと椅子が斜め後ろに傾いてしまうからです。
多くの人から今回の写真のレタッチの方向性について聞かれますが、実は質感や光と影の基調は事前の段階ですべて決まっていました。私たちはあえてこの濃い木色の彫刻が施された柱があるレトロな調度品のセットを選びました。レタッチの作業は主に暖色系のトーンを統一し、木質、黄銅の燭台、正式なスカートの裾のブルーの色彩バランスを取ることに注力しました。私はカメラの前であえて過度な感情を表現せず、「元々こういうものだ」というようなアンニュイさと堂々とした佇まいを求めました。設定が「完全で瀟洒なメイド」である以上、瀟洒さを表現するために過度に神経を尖らせる必要は当然ありません。脚を上げるポーズからVサインの手の形にいたるまで、すべては体全体の力学的なバランスを取りながら、自然と滲み出た状態なのです。
レトロな色調に包まれる中で、このような傾いた視線が人物とシチュエーションの融合度をより高めてくれます。画面の中にあるような、まるで無重力に近い視覚効果を実現するためには、体幹を常に引き締めておく必要があり、指先を膝に乗せるだけの力加減でさえも、ボディランゲージ全体の伸びやかさに影響を与えます。十六夜咲夜が私に与える印象は、常に余裕を崩さない姿です。彼女は時間の隙間を行き来し、繊細かつ煩雑な業務を処理するため、このゆったりとした心地よさを身体のあらゆる末端まで表現したいと考えました。背後の彫刻の背景と手前のボケた暗い影が、非常に豊かな被写界深度の空間を形成し、前方の人物という主役を引き立てるだけでなく、画面のレイヤー感をより立体的にしています。
今回の撮影では、カメラマンさんのスナップ能力が非常に試されました。小道具や衣装の制限により、動ける範囲があまり広くなかったため、キャラクターの張力を表現するのは完全にカメラ位置のコントロールにかかっていました。椅子の背もたれの複雑な彫刻とスカートの裾の重なりが包み込まれるような感覚を生み出しますが、同時に、上げた両脚が画面の構図において外側へと広がる空間を切り開いています。これこそがコスプレ撮影の魅力なのだと思います。別のキャラクターの外殻の中に完全に潜り込み、別の佇まいで周囲の環境とぶつかり合うことができるのです。小道具の質感であれ、身にまとった衣装であれ、最終的にシャッターが切られたあの瞬間、すべてが格別にリアルなレトロなポートレートへと変わるのです。