今回のイベントでは、楊玉環の座りポーズによるイベント写真を数グループ撮影しました。展示館の床面は金属製の格子状になっており、青とピンクが織りなすこの衣装と組み合わせると、イベント会場の照明の下でもなかなかの質感が出ました。髪飾りや首飾りの金属パーツが多く、着用時に位置を調整するのに少し時間がかかりました。特に額の紅鈿（花鈿）与両側の金属製ヘア冠は、左右対称でないと美しく見えないため慎重に合わせました。小道具の琵琶はそれなりの重量があり、長時間持っていると手首が痛くなりますが、レンズの前ではできるだけ軽々と扱っているように見せる必要があります。
座りポーズでの撮影は、実は立っているときよりもリラックスするのが難しいです。脚を組んだり、斜めに伸ばしたりする角度では、上半身と小道具の位置のバランスを取るのに工夫が必要です。何枚かテスト撮影をした後、少し身体をひねることでリボンの流れがより自然になり、軽く上げた腕と合わせることで、キャラクターの端正でありながらも生き生きとした神妙な表情を再現できることに気づしました。メイクに関しては、目の周りのピンクのグラデーションを强めにし、長めのアイラインと額の花鈿を合わせることで、イベント会場のような比較的明るい光の下でも、五官（顔立ち）の輪郭がより立体的に見えるようにしました。
今回のスタイリングはヒールの高いオープントゥサンダルを合わせているため、展示館の金属床の上に長時間立ち続けると足の裏が疲れてしまうことから、今回の撮影では座りポーズをメインの構図に選びました。椅子に座る、あるいは床に直接座ることで、目線の高さがちょうどよくなり、見る人に靴のディテールと衣装の裾のシルエットを同時に見せることができます。小道具の配置も何度も調整し、生硬に浮いているように見せるのではなく、身を寄せるように自然に置くことで、いかにも「ポーズを取っています」という不自然さを無くしました。実際、1枚目の構図では、手首を上げる動きをうまくスナップするために、指の形を何度も調整しました。
撮影時はあえて展示館内の背景が比較的すっきりとした隅の場所を選び、大光圈（レンズの絞りを開く）で頭上の並んだライトを一面の丸ボケ（円形光斑）へと変化させました。このような幻想的な背景は、実はライティングが非常に問われ、人物の顔への補光が十分に均一であることを確実にする必要があります。当日は会場の人流が激しく、地面に引きずるリボンは踏まれやすかったため、1つのポーズを撮り終えるたびに、手早くスカートの裾や薄紗（チュール）のレイヤーを整えなければなりませんでした。特に3枚目の床に座った構図を撮影する際は、小道具や靴が画面内で途切れて見切れてしまわないよう、位置関係に細心の注意を払いました。
今回はリップメイクの色味を引き締める処理を施し、どこかクールな眼差しを合わせることで、衣装の鮮やかなピンクと青の色調を中和させました。座る姿勢は衣装の襟元が前に寄りやすいため、シャッターを切る前に毎回、胸元のピンクの蓮の装飾が平面のちょうど中心に位置しているかを確認しました。1枚目と3枚目の写真ではそれぞれ異なる手の動きを試しており、1枚目は片手で琵琶を持ちながら手首を上げるという、指先がわずかに外を向くポーズで、腕の美しい伸び（拉伸感）が試される姿勢でした。
この重い衣装を一日中着用し、さらに金属製の髪飾りによる締め付け感もあったため、確かにかなりの体力を消耗しましたが、展示館内で期待通りのクオリティを表現でき、光を反射する生地の裾から金属アクセサリーのディテールにいたるまで、しっかりとカメラに収めることができました。特にチュールに光が当たった時に透けて見える繊細なグラデーションカラーが、この衣装を美しく引き立ててくれました。全体として今回の座りポーズの作品群は、イベント会場の現場の光の利点をすべて活かしきることができたと思います。プロセスは少し疲れましたが、仕上がった成果には非常に手応えを感じています。