このイベントのお客様の写真セットは、この衣装とスタイリングの完璧な表現を示しており、撮影プランを決めた段階から、キャラクターの冷厳でありながら鋭さを失わない雰囲気をいかに再現するかに重点を置きました。衣装に関しては、黒と青緑の切り替え比率を何度も微調整しました。特に襟元と肩のグレーブルーのファートリムは、自然なふんわり感を出しつつ着太りして見えないよう、着用前に何度か試着と固定を行いました。胸元の金属装飾は古風なスタイルの全体的な視覚の中心であり、撮影時にはその重量感に特別な注意が必要です。少しでも力の入れ方を誤ると姿勢が硬くなってしまうため、本番の撮影では腰の力で胸元の重みを分散させ、上半身のラインがより凛と見えるように工夫しました。
メイクに関しては、あえて色白のベースメイクを残しました。これは青緑色のウィッグがもたらすクールな雰囲気に合わせるためと、額の中央にある赤い菱形模様をより際立たせるためです。金色の涙痕のようなフェイスペイントはメイク全体の魂であり、儚げな金色の光沢を表現するためにパール感のあるリキッドアイシャドウを使用し、様々な角度の光の下で色の深みが変化するように仕上げました。黄色のカラコンの着用もポイントで、縦線の入った瞳孔デザインがカメラの前で非人間的な疎外感を強力に引き立ててくれます。フラッシュの下で瞳孔の大きさを保つため、撮影前には目を閉じてリラックスする練習も行いました。
小道具の選択とコントロールも今回の作品づくりの見どころです。青緑色の和紙を張った長傘は、開いた時の圧倒的な存在感があるものの、傘骨が繊細なため、実際の撮影では常に力のバランスを保つ必要があり、さもないと傘面が片方に傾いてしまうハプニングが起きやすくなります。ダークトーンの背景による2枚目のカットでは、赤のリムライトと青のバックライト、垂れ下がる鎖を利用して、拘束されているような、あるいは危険な結界の中にいるような緊張感を演出しました。鎖の角度については何度も試行錯誤を重ね、顎を上げる動作と合わせることで、体幹のラインを美しく引き伸ばしました。
後半の2枚は主に青い背景布と金色のトーテム柄を活用しており、ライティングが比較的均一で衣装の縫い目やラインを際立たせるのに非常に効果的でした。傘を手に振り返る写真では、体の重心をあえて少し後ろに移動させることで、アウターの裾が自然になびく動きを生み出し、静止した画面の中に風が吹き抜けるような流動感を与えました。最後に手を前方に伸ばしたカットでは目線のピント合わせが重要で、カメラマンではなくレンズそのものに視線を集中させることで、自然で作り込まれすぎていないアイコンタクト感を演出しました。
撮影全体を通してカメラマンさんとの連携のテンポが非常に重要でした。この衣装の広い袖口は手元の動きを隠しやすいため、傘を振る・握るといったポーズをとる際は腕の曲げ具合をあらかじめ計算し、手首やリストガードが画角内に収まるように気配りしました。この古風なスタイルの完成度には大変満足しており、メイク・髪型・衣装のディテール・小道具が互いに調和し、最終的に非常に立体感のあるイベントのお客様の写真に仕上げることができました。