今回の撮影は東方Projectの埴安神袿姫です。衣装のメインカラーはダークグリーンと生成り色で、贅沢にあしらわれたレースのフリルが美しいレイヤード感を生み出しています。頭の帽子、大きな袖、そしてボリュームのあるスカートのため、裾を踏まないよう移動する時は細心の注意が必要でした。パールのチェーンやリボンの装飾が細部にまでこだわりを感じさせ、生地に施されたほのかな光沢感が光の反射によってまるで精巧な芸術品のように映えます。朝の準備では、ドレス自体の広がりとバランスを取りながら大きなリボンを固定するのにかなりの時間をかけました。
キャラクターの設定に忠実になるよう、ロングのブルーウィッグにピンクのカラコン、繊細なアイメイクを合わせ、カメラ越しでも印象的な目元になるよう仕上げました。スタジオの照明がとても澄んでいたため、ベースメイクのムラが目立たないよう、メイク担当の方も特にベースの透明感にこだわってくれました。チークやリップの色味も調整し、どこか冷涼で幻想的なトーンにまとめています。ウィッグは見た目以上に重く、前髪も完璧にセットしないと乱れが目立ってしまうため、撮影中もズレや視界を遮っていないかを頻繁に確認しました。自宅で練習した際、アイメイクのぼかし具合が一番のポイントだと感じました。カメラ越しでしっかりピンク系に見せつつ、泣き腫らしたように見えない絶妙な陰影のバランスを何度も調整しました。
撮影場所はこだわりの詰まったスタジオで、一面の白い花々や青い花、ツタ、白い天使の彫像など、多彩なプロップが配置されていました。ブランコに乗るシーンは想像以上に大変で、ロープが細いため自力でバランスを取りながらドレスの裾を綺麗に広げる必要がありました。ドレスのシルエットを一番美しく見せるため、何度も座り方を微調整し、体が傾かないよう腕でしっかりと支えていました。カメラマンさんは最も自然な動きを捉えるため、スカートの裾を持ち上げたり、手を伸ばしたり、少し顎を上げたりといったポージングを丁寧に指導してくださいました。特に細長い付け爪や筆の小道具を持つ手元は、構図が窮屈に見えないよう腕の伸びを意識することが大切でした。角度によっては腕がかなり疲れましたが、表情を崩さないように保つのはまさに体力と表情管理の勝負でした。
ライティングは逆光とサイド逆光をメインにし、大きなディフューザーを組み合わせることで、全体に霧がかかったような幻想的な雰囲気を演出しました。この光の当たり方は衣装の質感を際立たせるのに最適で、特にレースの縁から透ける光や、光を受けたウィッグの艶感がとても綺麗に出ました。立ち姿と座り姿を織り交ぜながら様々な角度からシャッターを切り、彼女の持つ孤独感と凛とした気品を表現することを目指しました。スタジオのスモークマシンの影響で写真の上部がやや白っぽく霞んでしまったため、レタッチでは明暗のコントラストを整え、空気感をプラスして背景に奥行きを持たせつつ、元の光と影の質感を崩さないよう過度な色味変更は避けました。
ドレス自体の重さに加え、ブランコでの体勢の調整、メイク直しや襟元の手入れなどで思った以上に体力を使いましたが、完成した写真を見てすべての苦労が報われたと感じました。衣装とロケーションの世界観が完璧にマッチし、全体の空気感も見事に捉えられています。カメラマンさんとも構図についてたくさん話し合い、ブランコや花々、天使の彫像を一枚の絵画のように美しくまとめ上げることができました。ボリュームのあるスカートでの立ち振る舞いやポージングについても多くの学びがあった撮影でした。自然光の中では少し落ち着いた色味に見え、それがかえってクラシカルな重厚感を引き立てていたため、レタッチでも現場のクールなトーンをできる限り再現し、より深みのある階調を表現できるようこだわりました。