换上阿蕾奇诺这身行头的时候，第一时间感受到的是服装内部层次带来的挺括感。银色和灰蓝色的交织，加上颈部的领巾，把角色那种冷冽的气质从第一步就拉满了。这次拍摄前特意和妆造师沟通了很久，眼眶周围红色的眼影需要晕染出一个锐利又自然的边缘，配合黑白相间的短发造型，才有了照片里那种抬眼时睥睨的压迫感。很多人觉得这套衣服看起来很硬朗，实际上布料的选择很关键，肩部的银灰色光泽图层和衣摆的不规则剪裁让身体在活动时能产生很好的动态纹理。
拍这组正片其实挺有意思的。场景布置上，既有那种幽暗的环境，背景垂挂着沉重的铁链，配合手里的那把巨镰，那种肃杀的氛围一下就到位了。不过拍摄间隙我倒是很喜欢往旁边的皮质沙发上一坐，那种慵懒感跟刚才的战斗状态形成了很好的反差。拿高脚杯的那张就是在休息间隙抓拍和摆拍的结合，琥珀色的液体在杯子里晃动，配上指尖的黑甲，正好平衡了角色的攻击性和优雅感。毕竟仆人的设定本身就带有很强的双面性和复杂情绪，能在同一次拍摄中呈现这两种截然不同的气场，也是这次拍摄比较成功的地方。
不得不说，这套行头里最让我印象深刻的就是这副手套。深黑色的甲片再加上手腕那圈显眼的红边，戴上之后指尖立刻变得修长锐利，拿着玻璃杯或者握着镰刀柄的时候，那种细致的妆造细节反而成了画面里最抓人的部分。为了匹配原神角色的精细度，这次的假发也做得很细致，不仅造型固定得很牢靠，而且发丝的走向还专门做了防乱设计。在这类原神角色的还原上，装束的还原度固然重要，但一些细节的软性处理，比如材质的硬度、布料的垂坠感、以及假发刘海的走向，都会直接影响最终的镜头表现。拿到精修图的时候，我觉得摄影师的布光也功不可没，阴影的处理让服装的立体感很强，不会显得扁塌，每一处拼接的痕迹在光影下都清晰可见。
其实之前也尝试过几次自己置办全套，但确实从裁缝到假发修剪再到道具制作，各个环节都要操心的话，人很容易处于疲惫状态。这次来米游妙妙屋做整套，最大的感触就是把专业的事交给专业的人后，你只需要在镜头前展现最好的一面就行。因为服装和道具都在拍摄前经过了仔细的调试，不存在假发往后滑或者道具零件脱落之类的问题。从头到尾我只需要专注于发挥角色的气场，不用分心去应付那些突发的小状况。化妆师还会根据不同的场景光线微调眼影的色彩浓度，让室内柔和光和镰刀的红光背景都能出到好片。
成片出来后，我们测试过在室内柔光和暗光环境下的色彩表现，目前这组图其实更偏向于带有一定灰度的冷色调，这种色调非常契合阿蕾奇诺这个人物的内在设定。不管是持武器站立的压迫感，还是坐着喝酒的从容不迫，都是我在这套妆造下想要呈现给看客的面貌。作为一个角色扮演的参与者，能够通过这样一套精致的包装把自己彻底代入到这个拥有独特信念和行事风格的角色中去，其实是一件非常过瘾的事情。穿上这身衣服，就不只是穿着几块布，而是短暂地成为了那个手握权力、眼神锐利的人。拍摄结束的时候把假发和手套取下来，看着满屋子厚重的铁链和皮质家具，甚至还有点恍惚，觉得角色还没完全走出身体。