这次拍摄实际上是对角色理解的一次具象化过程。这套服装的裁剪和纹样非常考究，尤其是宽大的白色袖子，在实际穿着中会产生很大阻力，稍微一动就会像带了翅膀一样，需要进行控制。头顶的金色头饰和粉色长发是妆容的重头戏，为了让发丝走向贴合角色，在固定假发上花了不少时间。
拍摄第一张半身特写时，考虑到短距离镜头对五官的捕捉最直接，因此调整了眼神的焦距，用略带慵懒和自信的弧度望向镜头，配合手指的动作来营造一种属于角色本身的从容感。那根红色的法杖道具很有分量，拿在半空要维持那种随意的姿态，需要手臂暗暗用力。
第二张全身照则强调了身体线条。那个单腿站立的姿势是为了展现服装下摆的高开叉设计，白色的绑带木屐让脚部线条显得更加修长。不过这样站着真的非常考验小腿的耐力，加上场地是在比较冷的户外环境下，光腿其实很容易让皮肤状态变差，多亏了摄影师的动作指导，连续试了几次才拍出腿部肌肉线条最好看的角度。
由于是前期就找好了摄影师沟通，所以对于背景的选择也很直接，用冷灰色的台阶和栏杆作为背景，主要为了衬托服装红白黑相间的高饱和度色调，形成一种冷暖对比。光影方面，主光源打在正面，使得脸部的轮廓和假发的光泽度都能得到更好的展现，背光的位置自然压暗，让主体人物脱颖而出。在道具（法杖）的配合上，为了不让它挡住面部，也调整了好几次握持的角度。
这套作品的后期没有做太多过于浮夸的修饰，重点放在了肤质的通透感和服装纹理的还原上，希望能向原神中的角色气质看齐。准备道具和服装的过程虽然漫长，但从定妆到完成全身动作的拍摄，其实也花了两三个小时。面对镜头时，需要保持一种完全松弛的状态才能表现出那种不经意的气场，太用力反而会显得僵硬。从这张半身和全身的对比图里，也能看出不同视角下展现出的角色特质差异。我很享受这种为了还原角色而付出的探索过程。