今天来聊聊这次原神奥黛塔的拍摄经历。拍摄前前后后准备了大半个月，最花心思的就是服装的立体感。胸衣上的金色花纹不是简单的贴布，是专门做了立体刺绣再缝上定制的宝石，穿在身上贴合度会好很多。领口那圈毛绒挑了很久，既要蓬松又不能显得臃肿。腰部的镂空设计对身材曲线要求比较高，拍摄前两天我就开始控制饮食，避免勒出痕迹。裙摆是多层叠加的，为了撑起那种芭蕾舞裙的弧度，里面穿了三层裙撑。
假发用的是冰蓝色的高温丝，修剪的时候为了贴合角色的圆润感，反复调整了鬓角的厚度。定妆的时候，紫色的美瞳和眼妆融合得很好，眼尾稍微加了一点红调，能让眼神看起来更温柔。头饰的羽毛和宝石很重，戴着回头转身的时候要格外注意重心的平衡。深蓝色的手套有弹性，但手背上的金色心形图案很容易对不齐，每次戴都要一点点调整。
这次棚拍的主视觉是蓝白冷色调。现场搭了白花和蓝绣球，还有水晶灯和铁艺长椅。背景那扇花窗的光效，我用了一些柔光纸来模拟透过教堂玻璃的散射光，这样衣服上的金色刺绣会有很自然的反光，不会显得太生硬。打光上避免了大平光，用了侧逆光来勾勒人物轮廓，让蓝色的裙摆更有通透感。
这组照片的姿势参考了一些芭蕾动作，提着腿、手势、眼神的方向。一直穿着白色的连裤袜和细跟高跟鞋，地面又滑，我特意在鞋底贴了防滑垫。摆动作的时候，为了呈现腿部线条，重心要放在前脚掌，同时收腹挺胸，一直维持单腿站立的平衡，其实大腿肌肉一直在发力，这姿势坚持几分钟腿就会酸。深蓝手套上的金色图案在镜头前很容易反光，我就在打光的时候让助理举着黑旗，减少侧面的反光，尽量让图案清晰。头饰那根翎毛，每次低头或转身都要小心不让它打到旁边的布景。
整个拍摄过程就是在不断调整服装细节和体态。这组图没有加过多的特效，主要靠服装本身的质感和灯光的配合来出氛围。对于cosplay来说，把服装的细节还原出来，并且结合肢体语言去表达角色的气质，是一个需要不断磨合的过程。这次主要在动作的舒展性和神态的控制上做了一些新的尝试。整体成片我很满意，因为没有过度依赖后期合成，保留了服装真实的褶皱和光影，希望大家能感受到这次在服装和构图上的用心。