拍摄乐园的巫女这套红白巫女装时，场地选在了一个光线十足的室内会展中心。空旷的场馆、高挑的钢架顶棚和反射镜面的地面，给这次创作提供了一个极简但有压迫感的大环境。平日里在漫展或者摄影棚里拍多了繁杂布景，这种充满现代工业质感的开阔空间反而能凸显出红白巫女服本身的色彩张力。
这次拍摄的服装在细节上下了不少功夫。头部的红色蝴蝶结发饰不仅仅是装饰，更带有类似兜帽的宽大结构，边缘拼接了白色的百褶花边，配合金线穗子点缀，显得层次丰富。最累人的要数那对宽大的白色水袖，以及内里红色上衣搭配的荷叶边短裙。为了保证裙摆的蓬松度和自然褶皱，内里穿了好几层衬裙。因为场地空旷，风也很大，白色的长袖被风灌满的时候，就像是具象化的蝴蝶翅膀，视觉冲击力很强。
道具配置上用了非常经典的御札和纸垂。白色的长纸条和折纸绑在长柄法器上，指尖轻捻，让白纸在半空中顺势卷曲。为了抓拍到纸垂和发丝被风吹起的自然曲线，其实需要反复调整抬手的高度和角度。白色的过膝长袜搭配厚底的红结木屐，这种经典的巫女元素组合在走动和跳跃时，不仅有良好的视觉比例，也确保了地面反光镜面中映照出的倒影轮廓能够完整清晰。
摄影师在指导动作时非常注意动线的连贯性。除了站姿跳跃，还尝试了跪坐的姿态。跪坐在水泥地面上，周围散落几张红色的符纸，那种略带高冷和神秘的感觉就出来了。动态与静态的切换，让这套服装在照片里展现出了不同的性格侧面。在宽广的背景中，大红的色彩不显得突兀，反而正好因为这个高反差，将角色的主体地位牢牢定在画面中央。
一直觉得东方风格的角色，最需要拿捏的除了服装细节，还有神态。眼神要清澈但也得带点傲娇和灵气，不能太呆板，也不能过于柔弱。这次跟摄影师的合作非常默契，他会提醒我在挥动衣袖时注视镜头的视线落脚点，我也能迅速理解他的构图意图，在较短的时间内完成了多种镜头的切换。
场馆里其实有很多其他参展的人员和环境光干扰，但得益于摄影师的镜头控制，将背景虚化得恰到好处，只留下了窗格的明暗和顶部矩阵排列的冷色射灯。最后成片的质感有几分清冷，又有几分活泼。这套红白配色的巫女服，虽然没有过多的华丽烫金或刺绣，但正是这种素雅质朴的布料和剪裁，才最贴近那种在幻想乡中每天悠闲喝茶、解决异变的红白巫女形象。用cosplay去尝试打破二次元与现实场景的隔阂，是一件很有趣的事情。
每次试穿这样设计繁复的服装，都要经过繁琐的穿衣步骤，包括腰带的固定，袖口的整理，还有发型的定型。但是当站在镜头前，看着衣摆随动作自然摇摆的那一刻，觉得之前的准备都是值得的。希望以后还能有更多机会，在这样特别的环境中，挑战更多具有经典特色的东方角色。