直接切入正题分享这张漫展场照。当时漫展现场人流量特别大，各种光线交错非常杂乱，为了拍出符合角色性格的氛围感，特意在展馆的角落找了块干净的场地。这套朝武芳乃的服装其实在细节上做了很多调整，比如白色的双马尾假发需要反复梳理才能保证这种蓬松感，面罩头饰的金色和红色流苏也做了重新加固。红线与白色的搭配非常考验后期的色彩平衡，高光稍微过一点就容易显得人像浮在背景外面。
这面镜面地毯真的很出效果，拍摄时特意让人物伏地低头，避开漫展杂乱的背景，镜面清晰地倒映出红白色的轮廓，像是有种一个人安静地蜷缩在某种氛围里的感觉。当初准备这个角色的时候，心理压力最大的并不是服装，而是这种安静、内敛又需要带着一点虔诚气质的姿势如何去拿捏，不能太僵硬，又需要一点神明的疏离感。
在漫展上顶着这套厚重的假发来回走动确实挺热的，但看到返图的时候感觉一切都值了。这次拍摄主要要求摄影师抓拍自然的低头瞬间，不要过度摆拍。原图的氛围感其实已经非常不错，稍微调整了一下冷暖色调，让白色更加通透，红色的部分保留原图那种偏柔软但不刺眼的质感。这种第一视角的代入感如果能通过照片传达给关注的人，那作为coser来说还是挺有成就感的。整个过程从妆造准备到拍摄结束花了很长的时间，但也慢慢摸索出了更适合这套角色的表现方式。
漫展的场照其实很考验摄影师的构图和抓拍技术，这次配合得挺好的，没有刻意的凹造型，更多的是让我们自己沉浸到角色的行为习惯里去。假发的打理、布料的平整度这些都是每次漫展前需要花大量精力去整理的地方，但看到照片里最终呈现出来的统一感，之前所有的准备工作都是值得的。
另外这次漫展的环境很适合这种白红配色的角色，虽然现场光线多变，但摄影师通过利用周边环境光和反光板，把人物的立体感保留了下来。拍摄的时候并没有设定什么太大的剧情，就是单纯想表达一种沉静的随性姿态。拍完赶紧换了套轻松的衣服，毕竟穿着这一身长时间站立确实很累。不过看着这些成片，确实觉得这个角色的风格拿捏到了七七八八。