CICF漫展的返图整理出来了，我主要分享这套异域风造型的拍摄过程。选择这套衣服是因为它的色彩饱和度很高，粉色、蓝色和金色的搭配在阳光下非常突出，而且结合了露腰和大腿线条的设计，能很好地展现角色的身体优势。在妆造方面，我重点处理了眼部和唇色的关系，保持妆容的持久度，因为在漫展现场大量的走动和出汗很容易让妆面泛油光，所以我特意使用了定妆喷雾和散粉。
由于漫展现场的场地限制和人流量，拍摄时最大的挑战是找背景。我选择在展馆外围找了一些平整的台阶和边缘，利用侧逆光来增加画面的层次感，这样背景看起来不会太杂乱，也避免了路人乱入导致画面失去焦点。封面这张照片是一个单腿抬起的姿势，这个动作对腹部核心力量和平衡感的要求比较高，为了保持腿部线条的流畅，我调整了脚背的朝向，配合长纱的飘动感，让画面更加生动。大块的面纱道具既能遮挡杂乱的物体，又能增加画面的神秘感。
这种大幅度且带有流动感的姿势在拍摄时也容易造成衣物走位，我需要随时调整纱的位置，确保它在镜头前不遮挡腿部的关键位置。特别是因为里面是短裙加上绑腿的设计，一旦动作过大就容易走光，所以在摆拍时我会不断在心里计算安全角度。其实腿部的展示除了姿势，还需要注意鞋子的搭配，绑带靴能视觉上拉长小腿的线条，配合小腿上的护具细节，整体看起来会更有力量感和异域风。
我还带了另一套女仆风格的造型，这套的重点在于白丝袜的展示。漫展地面比较脏，白丝袜很容易被踩黑或者沾灰，需要不断地拿湿巾清理，而且在走路的姿势上也要小心，以免影响整体效果。这套裙子和之前的异域风截然不同，一个活泼一个性感，切换风格的过程也是一种体验。布景方面，女仆装在室内拍摄，光线柔和平稳，展现出裙摆上的蕾丝细节，和室外阳光下的硬朗光效形成对比。
除了这两套，我还准备了一些日常风格的日常返图。对比下来，服装的不同会直接导致摄影风格的差异。漫展拍摄的过程比较累，一天下来腿和腰都很酸，特别是为了那张单腿抬起的封面，我拍了大概有十几次才挑出构图最完美的一张。不过每次大漫展都是和朋友们聚会的日子，拍完能一起交流后期处理的经验，交流各自在服装制作中的技术和技巧。在服装制作的细节上，我这次也做了不少功课，包括衣服上的亮片和配饰的搭配，都进行了仔细的考量，力求让每一张照片都有足够的质感，给这次CICF漫展留下一份完整的记录。