这组照片拍于BW Day1的一个光线很硬的棚里。现场排队等待的时间很长，能见缝插针找到这个位置确实挺难得。右侧的补光灯亮度调得比较大，直接照在皮肤上能感觉到一阵阵发热，为了防止汗水弄花妆容，只能尽量减少多余的动作。棚拍和自然光下的照片很不一样，右侧的硬光源在脸上切出了很明显的明暗交界线，这种反差感正好契合这身冷色调的衣服。
穿的是白色的衬衫配深蓝色的裙子，这两件衣服的质地其实挺考验姿势的。为了不让白衬衫在肩膀和胸前出现难看的褶皱，时刻得记得挺直腰背。深蓝裙子的布料很挺括，站在那个位置上时，裙摆刚好能自然垂落，在光线下形成一层层阴影。这身搭配本身就很简洁，没有花哨的装饰，拍的时候更得注意整体线条的干净。
大剑道具比想象中沉很多，挥舞起来比较吃力。为了在镜头里显得毫不费力，不仅要依靠核心力量来支撑手臂，还要调整握剑的高度和角度。这把剑护手处的金色和蓝色花纹在灯光下非常亮眼，剑刃上还有细密的蚀刻纹路，因为角度的关系正好可以反射光线，给画面增加了一些金属质感。
看过片子之后，最让人哭笑不得的就是那根塌掉的呆毛了。当时在漫展现场奔走时没来得及去整理，结果它在头顶上完全趴了下去。一开始还打算后期强行修立起来，可是越看越觉得这种塌下来的状态特别真实。场照嘛，稍微带点不完美，反而保留了漫展现场那种真实的奔波感和粗粝感。它打破了那种刻意营造的完美精致，让照片多了一点松弛度。
拍摄时的神态控制是个难点，摄影师一直引导我保持一种冷峻且疏离的状态。眼神要聚焦在镜头侧方，脸上几乎没有多余的表情，下巴微收，眼睛直视前方。这种面无表情的紧绷感，再配合上侧身持剑的姿势，就能把那种冷硬的气场给撑起来。由于光线主要来自一侧，暗部多少会有些模糊，只有正侧面的轮廓是清晰的，这就要求走位必须非常准确。几次调整之后才找到了最合适的位置，让白衬衫的褶皱、裙子的线条以及剑刃的反光都落在同一个视觉重心上。
平时拍场照总想着力求完美，但这次偶尔放走一点突发状况，比如塌掉的呆毛，反而让照片有了喘息的空间。这种带着粗粝感的照片，和后期磨皮极度平滑的漫展图相比，多了一份现场的真实感。虽然准备的过程有些匆忙，灯光也热得让人想罢工，但最后能看到这样有立体感的光影和道具细节，觉得这次起早赶路的疲惫也值了。