只用一支闪光灯到底能拍出什么样的照片？我自己在尝试单灯拍摄之后，发现其实它的出片率和创作空间完全超出预期。平时我个人比较喜欢用一支AD200来完成绝大多数拍摄，不需要拖着一大堆沉重的设备，思路清晰，上手也极其方便。结合摄影师刚刚分享的那些布灯思路，我作为出镜的人，也切身感受到单灯带来的光影变化。
比方说顶光的打法，很多刚接触摄影的朋友可能会觉得直直往下打光会把脸打得很暗，很容易出现所谓的死亡顶光。但我们在实际配合的时候，只要让人物稍微低下一点头，让光线自然洒在面部，这时候面光就会变得很均匀。甚至如果想让出片有点别样的感觉，也可以大胆抬头，利用单侧脸配合顶光的角度，那种顺光边缘微提的质感，真的很适合拍出那种沉浸的氛围感。
其次就是侧逆光的使用，这也是我作为模特非常喜欢的一种光源。在侧后方架设单灯，不需要过度担心补面光的问题。这种光线能很好地勾勒出人物头发的轮廓和身体边缘的线条。像这组黑红配色的造型，侧逆光加上后期稍作调整，确实能达到干净又高级的视觉张力。
我们还可以灵活运用单灯假装自然光。柔化光线的方式有很多，比如在光前隔一层纸，或者利用窗户的介质将原本较硬的光线打散。我把单灯架设在窗外或者是竹影之间，通过环境对光线进行第一次切割，拍出来的画面光影会变得非常通透。只要在后期再把高光的数值适当降低，硬度就会更弱，整体画面就会有一种自然天光洒落的感觉。
很多朋友可能会问，只用单灯难道不需要额外去打面光吗？其实完全不用担心。单灯可以通过一个很简单的原理来实现自然补光，那就是漫反射。当顶光或者侧逆光的光线打到墙面、地面或者衣服的材质上，光就会自然而然地通过漫反射打到脸上。这种经过反射过来的面光非常柔和，完全不用担心过曝的问题。作为辅光，这时候只要把闪光灯的功率开大一点，像是AD200开至1/1，环境光就可以控制得比较均衡。
特别提一下，在室内棚拍或者是室内环境的拍摄中，如果想保留环境的质感，我们可以把快门速度降到50左右。这样窗外的光或者环境里的小串灯、小道具灯就能自然地融入进来。像有一组传统日式风格的单灯照片，环境里充斥着木质元素，单灯配合慢快门，樱花、酒杯和小木屋的光影融合得特别自然，氛围感一下就拉满了。
单灯的自由度很高，但这片分享也只是提供一个思路。作为还在不断学习的摄影爱好者，我也在反复尝试不同的介质、不同的角度和模特与灯位的配合。最后，与其担心装备不够全，不如先把手里的单灯摸透，毕竟在很多片场的拍摄限制下，简易出效果的往往就是一支灯。