拍摄这组蝴蝶忍cos的策划重点在于还原出角色在无限城中的轻盈与冷静。整个筹备期，从羽织的选料定版到日式折扇门与紫藤花簇的场景搭建，都希望为角色提供一个恰如其分的舞台。
衣物方面选用了黑色立领鬼杀队制服，金色纽扣的光泽感与白色腰封形成呼应，确保在复杂的肢体动作中，腰线和剪裁也能保持干净利落。外搭的蝴蝶羽织则是整组作品的核心视觉元素，它的边缘从白过渡到粉紫和浅蓝，表面覆有黑色的蝴蝶脉络纹理，材质经过特殊处理以保证垂坠感和飘逸度。当手臂抬起或身体旋转时，宽大的袖摆会自然形成蝴蝶展翅的弧度。
妆发细节上，蓝紫色的美瞳很贴合角色的瞳孔色调，配合微红的眼妆和眼睑下方的色晕，以及齐刘海与发尾的紫色渐变处理，整体气质能够更贴近角色的设定。头顶的蓝色蝴蝶发饰作为辨识点，固定时需要细致调整位置，以免在动作中偏离。道具方面，红鞘橙镡的刀不仅要还原外型，实际握持时也需要找到重心，否则挥刀动作容易显得虚浮，尤其在拍摄图1和图3这种战斗动势时，重心放在核心区域才能让刀身轨迹更顺滑，配合拍摄时甩动的羽织才能呈现出张力。
整个拍摄分为动态和静态两类情景。图1和图3着重展现动感和力量感，拔刀瞬间需要核心发力稳住身形。摄影师运用了倾斜构图和略微拉长的透视视角，让人物与刀身形成几何线条，配合后期添加的紫色电弧和飞舞的光蝶特效，极大增强了视觉冲击力。图2的秋千场景则是静态回眸的捕捉，秋千的材质和周围繁密的粉色樱花及蓝色小花布置，为角色提供了一个相对轻松的休憩场景。这个角度的构图人物居中，通过调整手腕和食指的摆放来丰富画面细节，避免了坐姿可能带来的呆板感。图4是俯视视角的近景特写，镜头从侧面切入，角色视线略微向下，以此表现战斗间隙那种戏弄对手的从容感。为了配合这种氛围，场景里将日式灯笼的暖黄光与场景的自然光做了冷暖对比，打在羽织和面部的光影增强了皮肤的质感。
在表现角色内心世界时，我也尽量收敛了大开大合的爆发性表情，转而用平缓的眼角和似有若无的微笑来传达那种带着剧毒的优雅感。虫之呼吸的招式原本就带有迷惑性和致命性，因此在体态上不需要过度用力，相反，收放之间留白更多，反而能制造出更大的压迫感。这种把控对于cosplay来说是一次有意思的挑战。等到进入后期流程，主要工作集中在统一色调和强化光影的层次感上，尽量把现场感受到的和风氛围与魔幻因素融合，把画面里秋千、紫藤、木门和纸灯这些原素，有机地化为角色表演的陪衬。
最终这组作品从筹备到拍摄再到精修，展现了角色独有的魅力。在还原设定和发挥个人理解之间找到平衡，正是cosplay带来的乐趣。