这组东方系列题材的cosplay成片终于从相机卡里导出并挑完了，趁着那股子新鲜感还没过，正好来详细聊聊这次拍摄的选景思路、服装搭配，以及最近整个账号方向调整的一些小规划。
这次一共尝试了好几种差异比较大的场景氛围。首先是在夜景樱花树下的布置，特意带了暖黄色的纸灯笼去营造出梦幻又有些神秘的气氛，冷色调的衣服在暖光下会产生很好的色彩化学反应。其次是水边的户外写真，利用自然光的漫反射，衣服上的飘带和蕾丝边缘会被映衬出柔和的质感。接着是传统木质建筑的外景，采用了逆光拍摄，让后方的红墙和木门形成漂亮的背景虚化。最后还尝试了复古室内，配合摆钟、书籍和藤编篮子这些道具，制造出一种书卷气和慵懒感。
服装方面，依然大量采用了蕾丝、荷叶边、宽袖和露肩的设计，虽然穿脱比较繁琐，但呈现出来的层次感绝对值得这些功夫。搭配不同颜色的假发，比如这次的粉紫色、翠绿色、亮蓝色、金色和银白发色，都有各自对应的妆面和眼影调整，在光线下能呈现出一些细闪或者深邃的效果。道具上我也费了很大心思，除了上面提到的灯笼，还搭配了折扇、油纸伞，以及画框等，配合特定动作，能让整张照片的画面丰富度直接拉满。
其实关于做这个账号，这段时间还是挺感慨的。目前我在账号里发其他IP的内容，比方说我平时玩得比较多的《明日方舟》，也就是圈里常说的“粥”，发出来的数据反馈一直比较平淡，没有达到预期的互动效果。然后另一个我挺喜欢玩的《最终幻想14》，也就是“狒狒”，虽然每次发这个系列的时候，能看到一些老观众和同好捧场，但是出狒的代价是真的高。衣服精细度要求极高不说，涉及到的一些武器特效、光影合成，每次后期的成本和时间都让人咋舌，根本没办法作为频繁更新的主打方向。所以尝试了一圈下来，反而发现东方project这一类的cos，观众接受度最高，反响也很自然。
实际拍摄过程中也有不少记忆犹新的现场状况。比如拍夜景那组，灯笼的吊线位置、光线的角度需要反复调整，还要避开周围的杂乱光源。在户外拍的时候，风偶尔会捣乱，导致假发各种乱飘，裙摆也容易吹出奇怪的形状，只能等风小的片刻赶紧抓拍。但也就是这种边拍边和摄影师沟通的过程中，逐渐学会了如何在各种意外条件下保持专注。
后期调色上，这组图我倾向于保留一种清晰的肤质感，同时控制高光的柔和度，避免画面过曝导致的细节丢失。色彩大部分时候是围绕主色调做统一，比如蓝色的衣服就倾向清冷感，红白色的衣服就稍微拉高一点饱和度，让视觉冲击力更强一些。每次修图的时候我也会重新审视当时的构图，看看哪些裁切会让视觉效果更好。
说到底，做cosplay也好，分享照片也好，本质上还是为了记录自己喜欢的事物和当下的状态。不管是从服装筹备、场地踩点，还是现场的拍摄和后期，沉浸其中本身就是一件很有意义的事情。把重心放在东方这个题材上也是因为觉得它的发挥空间很大，不会觉得受限。