这套横图其实我存了很久，一直觉得横构图的叙事张力是竖图很难替代的。就像这套原神芙卡洛斯的铃兰舞裙，如果是竖图，往往会将视觉焦点完全集中在人物身上，但横图能把整个星空、水面和背景的灯光都收进画面里，形成一个完整的故事空间。
这是我人生中第一套夜景拍摄，不得不提这次和摄影师苏子卿的合作。夜景其实是对布光和后期极大的考验。为了呈现那种水神在水面上起舞的轻盈感，我们在岸边布置了多组补光灯。水面拍摄最难的是反光控制，既要让人物身上的蓝黑色材质和轻纱显得通透，又不能让水面的反光过曝吃掉衣服的细节。几个方向的侧逆光搭配，让人物的轮廓边缘有了一层清冷的光感。
服装细节上，这套铃兰舞裙的层次感很棒。深蓝色部分加入的暗纹和金色枝叶点缀，在夜景的光线下显得特别有质感，而下半身的蓝色渐变裙摆，在水面波纹的映衬下，仿佛真的有水流在裙边流淌。手臂上的蓝色交叉绑带和蕾丝袖套，加上精致的项圈，在微弱的灯光下也能勾勒出好看的肩颈线条。
拍摄时我最喜欢的设计是那些发光的蝴蝶道具。为了让它们在横构图里不死板，我们用了各种大小和景深的蝴蝶，有的甚至放在镜头前面做了虚化，营造出魔法光斑的感觉。为了拍出图一那种腾空飞跃的感觉，我反复试了好几次吊威亚的姿势，调整身体的延展性，让手臂和长丝带能画出好看的弧线。虽然冷得发抖，但看到成片里的水面涟漪和倒影，真的觉得一切都值了。
在动作展示上，为了配合水神的身份，我刻意让肢体动作保持轻盈。图二和图四里那种微微悬停在水面上的姿态，需要核心极度收紧，同时还要保持面部表情的从容和神性。后期处理时，为了增强这种悬浮感，不仅对水面倒影做了精细处理，还特意加强了人物脚部和水面接触点的发光特效，让画面更有层次。
从第一套夜景的摸索到现在，我越来越喜欢这种在暗光环境里寻找光源的拍摄方式。横图里的我，或许只是画面中心的一小块，但周围的星空、水波和蝴蝶，让芙卡洛斯的故事更加饱满了。