穿这套芙莉莲的修行服站在粗壮的树枝上，考验的不仅是服装的耐受力，还有扮演者的平衡感。这组照片不是在棚内拍的，而是实打实选了一处水质清澈、树木虬结的户外水域。阳光穿透树叶打下来的时候，那种斑驳的光影就自然成了最好的柔光箱。
为什么选这套修行服而不是平时看到的白魔法师套装？因为我觉得芙莉莲在旅途中的日常感更吸引我。她虽然活了上千年，但日常依然保持着那种淡淡的疏离和随性。米白色的连衣裙看起来简单，但对剪裁的要求很高。这次的面料选的是表面有一层细腻纹理的棉麻混纺，自然下垂的视觉效果很棒，不会显得过于僵硬。领口的位置有一个非常标志性的领结设计，为了还原得更立体，内部做了加硬的衬布，这样即使是户外微风吹过，领结的形状也不会塌。外面披的这件浅米色斗篷，其实整体感觉是很轻盈的，不会让人视觉上显得臃肿。
手里的这根红色长杖绝对是这套造型的视觉锚点。它的长度和比例需要拿捏得很准，不然会显得手短或者没有气势。红杖的管身喷的是哑光红漆，顶部那个新月形的金色构件，为了还原质感，做了一些氧化处理，没有弄成那种反光得刺眼的亮金色。中间镶嵌的红宝石和红色丝带是点睛之笔，在绿色的背景和米白色的服装衬托下，红杖足够鲜艳，但又不会抢了整体的风头。
银白色的双马尾假发处理起来其实挺有挑战性的。发丝不能太乱，不然会显得邋遢，但也不能梳得太死板，毕竟在户外环境中，带一点微风拂过的毛躁感才真实。这次的精灵耳是我自己手动佩戴调整的，不仅要把耳根的肤色过渡处理好，还要考虑发型从哪里开始梳起才能隐藏好假发套的边缘。
妆容上，我稍微加重了眼尾的走势，配合一双浅色的美瞳，试图捕捉那种看透岁月但依然平和的神态。唇色选了非常淡的裸粉色，这样才不会破坏整体灰白调的清冷质感。
说到这组照片的拍摄过程，其实还挺有趣的。要在水边的树枝上找到一个安全的、可以刚好托住双腿的平缓位置并不容易。我坐上去之后，脚是悬空的，为了稳住重心，双手不能握得太紧，也不能松开。摄影师从略微仰视的角度按下了快门，刚好能把头顶那根如同天然拱门的树枝框进画面里，形成了一个非常好的透视引导。
死亡不是终点 我们将在彼岸重逢，这是发自角色内心的一句话。其实在拍摄这套片子的时候，我一直刻意让自己融入到这种感觉里。作为精灵寿命那么长，人类的一生对她而言只是匆匆一瞥。她见证了很多人的离去，但她并没有走向绝望，而是带着和同伴的回忆，继续向前探索。这种设定其实非常动人。所以我在片场没有做太多夸张的表情，就是尽量保持这种淡淡的、甚至带一点点慵懒的神情。
这套服装和道具都是我亲手去筹备的，从布料挑选到打版定型，再到道具的制作工期，大概花了接近一个月的时间。现在看到的成品，其实背后有很多次为了一个裙摆弧度和一个法杖比例反复修改的过程。
作为第一次去户外实景拍这个角色，整体效果我个人还是挺满意的。没有过度后期，保留了一部分原本的肌理和光影。这就是芙莉莲这个角色给我的感觉，不需要那么华丽，也不需要光芒万丈，只要安安静静坐在那里，就会有一股安定人心的力量。