这套哥伦比娅的正片其实筹备了挺长时间，从服装的版型调整到各种配饰的材质挑选，都跟团队来回磨合了很多次。原神少女这套衣服的层次感很强，白蓝紫的渐变面料搭配半透明的薄纱，在走动的时候会有很好的轻盈感。为了还原出角色那种神秘又清冷的气质，面具专门选了有一定硬度的材料，确保几何网格的形状在灯光下能投出清晰的光影，而不是软塌塌地贴在脸上。假发的紫红色挑染也是经过多次尝试，才做出了自然过渡的效果。
这次棚拍的场景布置也非常用心，花墙选用了大量蓝白色系的玫瑰和绣球，搭配上白色的罗马柱和拱门，营造出一种圣洁又略带哀伤的氛围。背景那个巨大的发光球体是全场打光的关键，配合地面铺设的高反光材质，刚好能在画面底部形成倒影，让整个空间显得无限延伸。摄影白岐老师在布光上花了很多心思，大量使用了背光来勾勒人物的轮廓，尤其是发丝和翅膀边缘，加上画面里的星尘粒子特效，那种梦幻感一下子就出来了。为了让整体色调统一，我们在前期就用冷色的灯光做了主导，这样后期在色彩还原上就轻松很多。
动作设计上，我尽量让自己保持一种静谧、克制的状态。不管是跪坐在水边双手交握，还是侧身坐在台阶上轻抚栏杆，都希望能传达出角色本身那种疏离于世俗的感觉。拍摄的时候，身上的白丝绑带和脚部的交叉绑带其实是很大的挑战，因为不仅要保证动作的优美，还要防止绑带滑落或者勒出奇怪的痕迹，所以每一次调整姿势都需要重新整理。另外，因为是俯视或者中景的构图，眼神虽然被面具遮挡了大半，但透过网格流露出的情感反而更需要把握分寸，不能太用力，也不能像木头人。
整场拍摄下来，大家都非常辛苦，地面反光材质踩着其实挺滑的，加上场景里复杂的植物和石柱，需要时刻注意安全。不过当在显示器上看到最终的成片时，那种光影交错的质感和画面里静谧的氛围，就觉得所有的疲惫都值得了。这次更注重了人物的体态和整体氛围的融合，希望大家能感受到画面里那种安静的力量。