这次拍摄选择了一套非常素净的白蓝配色服装，也是在“原神”这个庞大世界观下，对“哥伦比娅”这个神秘角色的一次尝试性还原。准备初期最让我纠结的就是服装的材质选择，这件白色主外衣在光影下需要透出一种轻盈又略带蓬松的绒感，因此布料选用了带有轻微绒面的复合面料，同时裙摆内侧拼接的宝蓝色缎面又给出了明显的色彩分割。金色的肩饰和颈饰在打光时必须注意反光点的处理，不能过曝，否则就会显得廉价。
接下来是大家都比较关注的细节部分，手臂和腿部的白色交叉绑带。为了在视觉上还原那份精致感，绑带并没有使用粗糙的棉绳，而是选用了更细的皮质材料，并在内侧做了防滑处理。调整绑带的松紧度花了很多时间，既要保证在画面中线条干净利落不勒肉，又必须确保我能够自如地坐稳并摆出图中的姿势。这种绑带结构虽然好看，但实际坐下来的时候腿部关节的活动范围会受限，拍摄时我需要不断调整坐姿角度，让交叉线条在画面里呈现出最规整的菱形结构。
假发和妆容是打破这套单一纯白视觉的关键点。我选用了一顶长直发假发，黑发到发尾的洋红渐变是还原这个角色最有辨识度的特征，这个渐变色的处理经过了多次试色，最终用色粉在发尾做了两层晕染，才呈现出了图中柔和的自然过渡效果。妆容上这次摒弃了浓重的眼影，主要强调了睫毛的根根分明和唇部一点点提气色的玫瑰色，力求让面部显得清透、安静，以此来契合这个角色特有的那种不可捉摸的气质。额头前的刘海修剪得相对规整平齐，增强了幼态感和神秘感。
场地布置方面，我和摄影师沟通时特意强调了“纯白”和“空灵感”。于是我们在棚内搭建了大量的白色纱幔作为垂坠背景，左侧放置了一个很大的透明质感水晶柱，用以折射棚内的柔光，同时在地面铺设了大面积的白色绒毯和花朵。这种大面积的白色其实非常考验布光，稍不留神就会把人物和背景融在一起，失去层次。摄影师通过两侧的加格栅柔光箱进行精准控光，确保人物的面部和服装的纹理都能获得立体的光影，而背后的纱幔则因为光线的衰减自然形成了灰白渐变的景深。
拍摄时我选择了坐在地上的姿态，一只手轻轻搭在膝上。这种姿态能够很好地展现服装下摆的垂坠感，同时也让绑带和小腿的线条更加自然地延伸。这个姿势需要我上半身保持挺直，把颈饰和肩部的轮廓完全撑起来，所以即使在看似放松的坐姿下，核心还是保持微收的状态。这套片子前后拍摄持续了三个小时，从妆发调整到最后定点，前期的每一个细节准备都在成片中得到了体现。虽然这套服饰在活动时非常耗费体力，但看到最终画面里那种安静洁白的氛围，觉得一切还是很值得的。还原一个角色不仅是穿上一件衣服，更是通过这些视觉元素的组合去捕捉那个角色的气息。