这套公孙离离恨烟的造型，从筹备到落地大概花了半个月时间。先说说妆造部分，假发是提前修剪定型好的，头顶两个发包需要反复调整位置才能显得自然不呆板。发饰的金色部件和红色珠串是专门去配的，细节上尽量去贴合原设的那种精致感。服装的立领和盘扣处理得很用心，胸前的金红色卷云纹是立体刺绣，贴上皮肤久了有点闷，但为了效果也只能忍了。裙摆的高开叉设计很考验动作，拍摄时需要用双面胶固定避免走光，但同时又要保证走动时布料垂坠的自然度。手里的竹笛和背后的纸伞是最关键的道具，纸伞的直径比较大，在室内置景时很占空间，但撑起来的那一瞬间整个画面的构架就立住了。
拍摄当天的场景布置偏向新中式园林风，木质屏风、竹叶和地面的水波纹材质营造出一种水榭亭台的感觉，角落的粉色荷花也是特意摆放的，增加画面的色彩层次。最头疼的其实是光线，当天的自然光特别强烈，背景的高光很容易过曝，如果直接拍脸部会死白。我们尝试用了透光白纱帘来柔化光线，同时用反光板给面部补暗部，才达到了这种通透又带有立体感的肌肤质感。这种强光影环境下，纸伞上的蓝色蝴蝶图案也呈现出了半透光的色泽，很有层次。
动作和神态方面，这套造型的气质偏向清冷忧郁，所以没有安排太多活泼的姿势。整体坐姿需要把重心放在后腰，腿部自然弯曲，才能让裙摆的高开叉恰到好处地展现出腿部线条。前面几张我拿着竹笛看着镜头，试图传达出一种安静的凝视感。后来摄影师建议我低头看笛子，抓拍那种随意拨弄乐器的瞬间，反而出片效果更好。双手握笛子的时候，手腕的线条和金色的手镯在光线下正好形成呼应。因为这套服装的剪裁比较修身，侧身坐的时候胸前的曲线和腰部的褶皱也自然成为了画面里的视觉锚点，不需要刻意去凹造型。
这次是互勉拍摄，和摄影师在前期沟通上花了不少时间。我会把参考图和一些角度上的想法提前发过去，拍摄现场也会实时看屏幕调整动作。比如拿伞的角度如果太正会挡住脸，倾斜四十五度刚好能利用伞沿的阴影修饰脸型。整体出片率挺高的，有几张不用怎么修就能直接出图。作为一个喜欢国风系列的人，我非常享受这种将平面角色立体化的过程，从面料质感的重现到动作神态的拿捏，都是对角色理解的二次表达。这次拍摄的经验也让我对高开叉裙摆的静态拍摄有了新的心得。