还原申鹤立绘的这组照片，从定下企划到最终棚拍结束，整个筹备过程比我预想中要精细不少。首先是假发的问题，银白色的发丝在光线下往往容易显得发灰或者杂乱，为了贴近原画那种柔顺又带有层次感的偏冷色调，专门选用了高丝量的定制发排，并且在发尾做了微卷处理，让它自然散落在肩膀和背部，而不是死板地垂坠。发饰的部分是一个难点，那个带有青蓝色晶石和金色流苏的花冠结构很复杂，需要一根根铜丝手工编成基座，再搭配哑光漆处理过的金属配件，才能避免在现实光源下显得过于廉价。
服装方面，这套黑底的国风改良旗袍是整体的视觉重心。为了还原原画那种细腻的质感，面料专门选择了垂坠感很好的哑光丝绒，底布是纯黑色的。上面繁复的金色图案则是用了不同粗细的银色与金线进行刺绣，包括领口和胸前的挂脖设计，既保留了传统服饰的韵味，又适应了现代cos展示需要的修身感。袖套是独立分离的，带有水袖的飘逸效果，其实抓拍的时候很容易乱飘，但恰好拍出了一点动态的感觉。红色的流苏和黑色的绑带细节，在转身或抬手时会自然晃动，给画面增加了一些灵动性。
这次的重头戏还有动作和神情。原画中的申鹤姿态非常优雅从容，单腿微曲，一只手轻抚发丝，另一只手拿着红色的小道具。我在棚拍时反复和摄影师比对角度，不仅要让身体结构呈现完美的S型线条，还要确保肩膀不要过于僵硬。为了露出腿部的银色纹身贴，我们在开叉处做了稳固，高跟鞋也特意挑选了简约的黑色圆头细高跟，它最大程度拉长了腿部比例，配合纯白色的棚拍背景，让整个人物的轮廓线非常干净利落。
其实对于立绘向的还原，我认为最大的挑战是如何用现实材质去模拟二次元绘画中的“透气感”。比如原画里的高光阴影，我们可以通过棚内大功率闪光灯和柔光箱来打造柔和的肤质反射，减少硬阴影，让皮肤显得更加白皙通透。另外，妆面并没有选用过于浓艳的色彩，而是用大地色系加深了轮廓，同时突出了眼尾和眼影的细微神态，嘴角保持微微上挑的弧度，带出原画那种清冷又自信的气质。
虽然纯色背景棚拍少了原画中水面荷花和红枫的国风背景，但这样反而能让视线全部集中在人物本身和服装的细节上，属于另一种直观的风格呈现。手拿道具的手指也要保持一定的力度和姿态，不能太松散。道具本身的涂装我们用丙烯颜料重新上色，让它带有半透明和微微的渐变质感，而不是一块死板的红塑料。拍这组照片最累的是要保持那个单腿微曲的姿势，重心全在一条腿上还要维持身体平衡，其实对核心力量是有一定要求的。好在最后成片的效果不错，姿态还原到位，服装的刺绣、高开叉的裙摆、流苏的动向以及发饰的细节都做到了清晰的呈现。整体来看，是一次既享受造型制作过程，也体验到角色张力塑造的有趣尝试。