萤火虫D1的现场拍摄，这一套霍青娥的造型是我筹备了相当一段时间才定下来的。关于服装的配色，当初选定的蓝绿与白色的层叠质感，是为了配合角色本身那种介于灵动与仙气之间的气质。从肩部的系带设计，到裙摆的波浪形剪裁，都为了能在静态的图片里呈现出动态的流动感。
在漫展现场那种环境光比较杂乱的条件下，要拍出这种干净透亮的感觉，其实很考验摄影师对镜头的把控。我个人特别喜欢这次腿部那个符咒绑带的设计，红绳加上符咒的白色纸签，视觉对比很强，加上全程光脚的设定，虽然展馆的地面有点凉，但为了还原最真实的视觉效果，坚持这样的造型是值得的。
关于假发，头顶的那两个环形发髻非常特别，为了避免在拥挤的展馆里被碰撞变形，我甚至在造型时用了强力定型产品和细发夹。配合额前齐刘海和两侧的波浪卷发，整体形状在一天的活动中都维持得比较稳定。妆容上，重点突出了眼线和唇部色彩，与蓝发形成冷暖对比，力求在镜头前展现出极佳的精神面貌。
拍摄角度和动作设计上，这次尝试了一些大幅度的裙摆飞扬动作，还有坐姿持法器姿态，希望在静态的片子里也能传递出衣服那种飘逸的美感。尤其是坐姿的画面，巧妙地展现了裙摆的层次和光脚的细节，同时借助法器的引导线让构图更有延伸感。
现场拍摄的时候，旁边聚集了不少摄影师的灯阵。我之前在室内外场地拍摄的经验告诉我，漫展内场的光线虽然不像自然光那样柔和，但运用好顶光和正面补光，反而能突显服装上层层叠叠的薄纱质感。这次踩在展厅冰凉的灰色地板上拍摄，虽然辛苦，但看到成片里那种悠闲又带着神秘感的神态，感觉也算是值了。
道具是专门定制的长棍，配上蓝白交织的珠串和金色的金属勾边，拿在手里重量刚刚好。符咒道具虽然看着简单，但因为是固定在腿部，其实对整个人的动作幅度都有一定的影响，所以在摆各种卧倒或者坐姿时，得特别注意重心的稳定和腿部的摆放角度，既要展现身体曲线，也要保证符咒不被折弯或者遮挡。
漫展第一天的经历很难忘，能以自己的方式将这个角色呈现给现场的观众，是很特别的体验。整套衣服的材质选用了轻薄的纱和丝绸混纺，走路的时候非常轻盈，裙摆也会自然地散开。在摊位和通道穿梭时，因为宽大的袖子和飘带，也遇到了不少路人停下拍照，大家对这套造型的热情反馈让我很受鼓舞。
面对镜头的时候，我更倾向于寻求一种从容放松的状态。虽然是静态照片，但希望能传递出这个角色该有的神韵。关于如何摆姿势，我在拍摄前也做了不少功课，力求每一张正脸、侧脸和肢体动作都是经过设计和考量的，不会显得僵硬。
这些返图不仅记录了造型，也定格了展会第一天的美好片段。从清早的妆造准备，到傍晚的收工，整个过程虽然疲惫，但看到成片中这些细腻的光影处理，所有辛苦都是值得的。希望未来还能继续完善这个造型的细节，带来更多让自己满意的作品。