这组照片一出来就马上让人回忆起拍摄当天的那种氛围。蓝色风衣外套搭配白色衬衫和黑色蝴蝶结，这套要乐奈的标志性服装在定妆的时候就让我非常期待。在细节上，领口和袖口的裁剪非常贴合身型，而兔耳的造型感很强，它不仅是角色标签，在棚拍时也需要考虑角度，不能压得太低，否则会被头顶的光吃掉。电吉他作为重要的道具，拿在手里的质感很真实，除了琴颈的木纹和金属旋钮，琴身上的标志也还原得不错。拍摄时这个动作虽然看起来洒脱，其实拿稳这把吉他并保持手臂的发力是需要一些技巧的。
我特别喜欢第一个动作，抬腿结合广角镜头带来的透视拉伸，让空间感完全变了一种层次。摄影老师三目月氵台非常擅长捕捉这种动感，在引导肢体动作的时候，很注重把氛围和角色的性格结合起来。拍摄时我尝试了多种持琴姿势，图里的这个角度刚好能把吉他的琴身和腿部的线条都囊括进画面，画面显得既有张力又不失女性的灵动。第二个动作则偏向静态，有一种随性而自信的松弛感，像是在等待和弦响起的那一刻。
这次拍摄其实是带着一些对角色理解的。要乐奈给我的印象是一种自由、不拘泥于规则但又极度专注的氛围，所以我在眼神和动作中尽量加入一点慵懒的调性。因为是棚拍，灯光营造出的冷色调非常契合我对这个角色的内心预期，既有青春期的那种疏离，又似乎在音乐中寻找共鸣。整个摄影棚的空间很大，背景的金属窗格、粗壮的横梁和管道细节都成了画面的背景装饰，这让整组照片不会显得过于单调和空旷。
假发用的是特定定型好的款型，配合妆容，眼部用了偏蓝色的美瞳，跟蓝色的制服形成色彩呼应。化妆方面追求自然通透，没有刻意强调边缘轮廓，主要是通过光线的侧逆光去呈现脸部的立体感。拍摄时我们特意选了很多角度，低机位仰拍能拉长身形，也能突出吉他在画面中的存在感。除了这两张，其实还拍了其他很不错的侧脸特写，但这两张的动作幅度和状态我觉得最能代表那一瞬间的感觉。
如果说Cosplay是一件需要投入很多时间和精力的事情，那么每次出正片都是对角色的一次重新体验和演绎。从前期准备道具服装，到进入棚内调整状态，最后与摄影师沟通如何将平面的角色带入立体的现实环境中，整个过程是非常有意思的。这次的照片是对要乐奈这个角色的一种致敬，也记录了我当时在镜头前最好的状态。很感谢摄影师愿意花时间去精修这些照片，让衣物的每一处质感和吉他的反光都显得那么自然。很多人以为Coser只是穿上衣服简简单单按个快门，但实际上肢体的协调和对镜头的熟悉度，都直接影响着最终作品的质量。这次的经验也让我在棚内广角镜头的运用和如何表现动静结合的动作上，学到了很多心得。希望以后还能拍出更多这样有质感的片子。