d4清场前的那几分钟，场馆里的灯光已经开始陆续暗下来，人流逐渐散去，空荡的展馆恰好成了最好的拍摄背景。时间非常有限，摄影师和我沟通后，我们决定用最快的速度来一组极限场照。出镜是我，江疏尘。
这种极速拍摄其实非常考验双方的默契。为了在短时间内拿到成片，摄影师提前找好了机位，利用展会现场残留的顶光和环境光。我穿着这套带有大面积透明材质的服装，这是拍摄时最大的难点。透明塑料面料在闪光灯或者强光照射下，极容易产生大面积的高光溢出。因此，我们在拍摄时没有选择正面平打光，而是利用侧逆光来勾勒身形和发丝的轮廓，这样既能保留透明材质的质感，又能避免反光破坏画面的整体色调。
银白色的假发在逆光下会显得特别通透，发丝边缘散发着一种冷冽的氛围。为了配合这种冷色调的视觉效果，我在妆容上特意强调了青蓝色的瞳孔和偏红的眼影，以此来压住整体过于冷白的肤色。颈部黑色的皮质项圈和手臂上的黑色护甲，在漫展强烈的顶光下，呈现出很深的阴影，和浅色的衣服形成了强烈的明暗对比。
因为是极速拍摄，动作的预判显得尤为重要。我们几乎没有时间去看回放调整，我需要在摄影师举起相机的那一刻，迅速调整到最合适的角度。很多次，我刚完成一个转身，快门声就已经在耳边响起。凯尔希这个角色本身就有很强的疏离感和冷静感，在极短的时间内，我需要将这种气质精准地呈现出来。没有多余的时间去酝酿情绪，更多的是依靠对角色的理解和肌肉记忆来支撑动作。
在画面的构图上，摄影师特意拉远了距离，利用场馆的大空间来衬托人物的孤寂感。深色的反光地面反射出衣服下摆的浅色反光，形成了非常有趣的视觉延伸。当d4清场的广播响起时，我们刚好按下了最后一张快门。这组图从开始到结束，前后不到十分钟。没有繁琐的布光调整，也没有反复的走位尝试，完全是凭着双方在现场的快速反应和直觉去抓拍。
对于互勉来说，这种高效率的配合非常难得。摄影师在后期处理时，刻意压暗了背景的杂散光线，并加强了人物发丝和透明材质上的高光，呈现出一种类似科幻电影里的冷色调质感。成片的效果很让人惊喜，极短的拍摄时间并没有降低画面的完成度，反而因为紧迫感，多了一些生动和真实的抓拍感。场照的意义就是记录下漫展当天的状态，即使是匆忙之中定格的瞬间，也足够真实。