这次高达Z卡缪的片子，核心思路就是打破常规的棚拍感。从前期构思开始，我就决定把重点放在人物与环境的交互，以及后期视觉上的割裂感。因为是自己给自己当摄影师自拍，机位和构图的角度调整花了不少心思。原片其实就是坐在椅子上，但我想要在后期里把这种被束缚的状态和内心的抗拒外化出来，所以就有了画面下方那个形态完全不一致的影子。影子是张牙舞爪、双臂向上挣脱的，这和身体被绑住的姿态形成了强烈的错位对比。
服装方面，卡缪这套经典的连体制服在版型和材质上需要花精力去熨烫和整理，领口和胸前的白色装饰线条必须对得很齐，靴子也要保证光泽度。假发是我自己抓剪的，为了贴合角色的毛流感，顺着原本的层次做了稍微凌乱的处理，保留了那种长时间在战场上奔波的自然感，没有喷过多的定型胶去硬凹造型。妆容上强调了面部的立体感和略带疲惫的坚毅眼神，在打光的时候特意在眼窝和下颌线留了比较深的阴影，这样配合后期的冷色调会更有氛围。
后期阶段是这次工作量最大的部分。为了呼应那个充满张力的影子，背景我全部推翻重做，引入了波普艺术风格。利用高饱和度的圆形色块和几何线条来填补画面的空白，红黄蓝的撞色不仅能让画面跳出沉闷，还能增加一种复古又科幻的拼贴感。底部那些若隐若现的人物线稿轮廓，是我用一些草图元素做了极低透明度的叠加，增加整体的层次和信息量。地面的那条细黑线圆环也是特意画的，用来将实体和影子框定在一个特定的舞台区域内。在处理人物和影子的边缘关系时，我做了稍微的边缘虚化，让真实的立体感与背景的二维平面感过渡得更自然一点。整个过程就是不断调整图层混合模式，确保各种光影和色彩的关系不显得突兀。