家里已经有三套等比的面具，一直在想怎么能跳出原生面具的框架，又保留面具的视觉冲击。这次看到瓷器拟人的灵感，突然想到可以让面具与青花瓷的元素融为一体，于是就有了这套片子的雏形。为了突出这种融合感，我跟厨子沟通了很久的布景细节。因为预算有限，我们没有做特别宏大的实景，而是选择了用光影来造势。背景的窗格、垂吊的青花瓷盘，还有满地的碎瓷片，都是我们在棚子里一点点搭出来的。洛洛在摄影时把光影玩到了极致，光影切割出的明暗关系，让青花瓷的冷感和碎瓷的脆弱感一下子就出来了，所以我在画面里尽量去配合光影的走向，让姿态更有张力。妆面是醉兰老师操刀，真的太绝了。我脸上的蝴蝶和花卉纹面不仅贴合青花瓷的主题，还有一种破碎的美感。为了和面灵气本身的气质结合，保留了她标志性的黄球球和双马尾，但在服装上改成了更符合瓷器拟人的青花配色。这套衣服的宽大袖摆和短裤设计让我可以更自由地展现肢体的线条，光脚踩在铺满碎瓷片的地面上，其实心里还挺紧张的，生怕踩实了划伤，但成片出来发现赤足和碎瓷的对比很强烈，视觉冲击力我很满意。仔细讲讲面具的构思，之前总是把面具当成道具拿在手里或者戴在脸上，这次想尝试一种人面与面具相融的感觉。妆面的纹路其实就借鉴了面具的轮廓，像是从皮肤里长出来的青花图腾。地上的碎瓷片在灯光下反光，那种光斑打在身上和衣服上，让衣服上的青花图案都活过来了。拍摄的时候洛洛一直引导我调整姿态，比如躺在碎瓷堆里的时候，要注意脖子的角度和腿部的延伸，既要好看又要避开尖锐的碎瓷。那个镂空的瓷凳其实坐起来挺硌人的，但为了画面效果，我尽量放松表情，呈现那种慵懒又疏离的气质。还有那些悬空的透明球体和蝴蝶道具，在镜头里形成了很好的景深，让画面不那么扁平。这次用的光影非常考验妆容的质感，好在醉兰的妆面完全扛住了镜头。衣服的料子也很好，垂坠感很强，甩袖的时候能形成漂亮的弧线。其实拍这套的时候棚里挺闷的，穿着这么多层衣服还要踩碎瓷，真是个体力活，但看到原片的时候觉得一切都值了。这套片子的后期交给了言戈，完全不用担心。他不仅把色调调得很纯净，还加了那种细闪的粒子效果，让画面有一种梦幻的质感。排版的细节也处理得特别好。整个拍摄体验非常愉快，感谢所有老师的付出，让我拥有了一套这么有意义的作品。