这次拍摄莫宁的正片，其实从最初定角色到最终出片，中间过了将近两个月。服装和道具都是我们自己一点点拼起来的。大家看到的这个白蓝相间的假发，试戴的时候就发现很容易乱，为了保持那种蓬松但不失凌乱感，我们在拍摄时专门准备了小梳子和定型喷雾，每拍完几个镜头就得重新吹一下。脖子上的那个黑色项圈，其实是个硬质的道具，里面我们垫了海绵才能保证长时间穿戴不勒脖子。衣服的白色外套其实是有防风防水那种面料的质感，这样才能在灯光下呈现出比较冷峻的科技感，而且袖口那个半透明格纹的面料，其实花了挺多时间去找的，要透光又不能太透，还要能呈现出那种未来的拼接感。
这次拍摄的重点其实在于腿部。那条星空丝袜是一大看点，但为了让它呈现得像图里这样发光，我们前期在棚里尝试了很多种底光和环境光的配合，最终确定了一组偏蓝白的光源，让星星的图案在特写镜头里变得仿佛在流动。拍躺姿那一组的时候，地上铺的不是普通布料，而是整卷的光纤线，通过地面的小灯串让光纤发光，再加上后期的线条特效，才形成了那些发光的蓝色大波浪，当时人躺在上面又硬又扎手，但看到最终效果觉得挺值的。
那颗蓝色的悬浮球体也是一个难题，原本是想用钢丝挂起来拍的，但是钢丝反光严重，后来用了很细的鱼线吊着，才实现了这种看似漂浮在空中的感觉。拍摄那天我还担心周围的星空背景光点会不会太杂乱，后期选图的时候发现黑色的背景加错落的冷白点，正好把人物的白头发和冷白皮肤衬托出来了。
动作设计上，摄影师和我沟通的时候，就想要那种静谧又带点孤独，但是依然向往光的感觉。所以图里有很多仰头、抬手抓光、或者看着手心的动作。头发在强逆光下会形成一圈边缘高光，拍出来就像是神性生物一样，这种光效非常考验相机的宽容度。而且手上佩戴的戒指和手环，其实是为了增强那种科技感，拍摄时手部的动作虽然多，但也要维持舒展，不能显得僵硬，比如伸手够光球的那一帧，为了做到手臂线条好看，我们反复尝试了不同的手腕角度。
在后期上，我们不想改变真实的肤色，主要是强化了冷暖对比，让背景更暗一些，人物的衣服更亮一些。那几根光绘线条是在原片的基础上用笔刷配合光感自己画上去的，虽然费时，但是可以让画面的动感更强烈。头发上的蓝色调，我们也做了调色，确保在户外光下看起来偏自然，但在暗调摄影下又能呈现出一种轻盈的冰蓝质感。为了这套片子，我们团队花费了大量的时间进行调整，不仅考验我的肢体表现力，更考验摄影师的抓拍和道具的布置，这次合作像是一场头脑风暴，非常过瘾。整体来说，这是一次非常注重氛围感表达的拍摄过程。Cosplay不只是穿上了同样的衣服，更是要对整个角色的感觉有把握。虽然这次没有很多夸张的道具，但每一处光线的分布，衣服的质感，都成了叙事的语言。