这次木之本樱透明牌篇的正片拍摄，在布景上花了不少心思，最终效果非常亮眼。整个场景围绕透明牌的概念，搭建了巨型悬浮卡牌，特别是画面正中央那张带有MIRROR字样的镜像卡牌，作为视觉锚点。搭配满地的银色金属镜面碎片，以及用鱼线悬吊在空中的其他卡牌和飞溅的碎镜片，尝试还原出那种具有魔法冲击力的破碎空间感。
拍摄使用的机器是SONY A7M5，镜头带了FE 24-70mm F2.8 GM II和FE 50-150mm F2 GM。这种布景空间相对有限，24-70的变焦在抓拍全身动作和半身特写时非常灵活，能快速切换景别。50-150的长焦则用来压缩背景，将那些悬浮的卡牌和人物拉近在同一平面，让视觉焦点更集中。为了增加画面张力，拍摄时有很多单腿抬起、持杖挥舞的大幅度动作，虽然核心需要稳住重心，但裙摆和发丝的动态在快门定格下很好地丰富了画面的层次。
关于光影，布景主色调是白色和粉色，整体光线打得很亮，为了凸显透明感，反光板和柔光箱的配合非常重要，尽量让白纱裙摆和浅蓝色的褶皱在光线下有通透的质感，同时让银色碎片的反射不至于过曝。
最让人头疼的其实是后期的部分。悬浮的卡牌、半空中的金属碎片以及人物带有腾空感的姿态，背后都需要大量密集的鱼线来支撑和固定。这些鱼线在拍摄时很容易被光线照亮，满屏幕细密的线条看得人眼花缭乱。在PS里手工修掉这些鱼线、擦除穿帮痕迹的过程极其繁琐，需要对每一帧画面的背景进行重新填补和修复。虽然过程堪称折磨，但看到最终成片里干净梦幻、仿佛时间静止般的画面，感觉这份精力没有白费。期待这组图能带给大家一个充满魔法的视觉体验。