给界园主题的这组片子做后期调色，相比以往的工作量，这次的挑战对我来说确实可以说是跨步尝试。拍之前其实心里一直打着鼓，主要是年夕的发色和肤色太容易去影响全局的色调走向，稍有不慎整个画面就会失衡。这次的调色抛弃了大家印象里那种常规的“岁月静好”或者“国风清淡”，而是故意选择了这种高饱和的荧光绿和品红配合故障错位感，直接拉到了中式恐怖和赛博结合的那个度上。
拍摄当天其实发生了一个不小的插曲，就是关键装备忘在了工作室没带过来。当时在现场真的非常难受，因为这就意味着很多画面构图的实现度直接折半。我也很无奈，只能硬着头皮拍，然后回来看能不能后期靠P图来圆回来。这也就导致了后面“咕了好久”，毕竟单纯靠后期的弥补是需要大量时间去慢慢扣和调整的，也就是大家说的“拉磨”。还好最后呈现出来的效果，对我来说还算说得过去，这种带着点破坏感的“核”味视觉真的很戳我的审美。
画面里我拿的这把纸伞，还有搭档拿的那面大折扇，在原本的设计里应该是更清淡的传统制式，但经过我们这种特殊色调的重新解构后，配上背后那圈像是月洞门一样的圆形取景框，竟然意外地产生了一种诡异的和谐感。真的没想到，原本略显沉重的砖墙背景，加上故障像素的剥离，反而增加了岁家姐妹在界园这个环境里特有的诡秘气场。
拍这套片子的时候，和搭档在场地里的磨合其实挺考验默契的，因为要在一个画框里去平衡两个人物的重心和视线，尤其是两人的姿势要完美嵌合在圆门里。虽然当时拍摄的天气和光线都不是最理想的，但也正因为各种环境的不完美，才促使我在后期的时候做了更多大胆的尝试。我特别喜欢这种带着点混沌和割裂的调调，既保留了国风的外在元素，又像是通过信号干扰器看出去的一幅画卷。
成片出来之后，看着这种和我们平时惯用印象色不太一样的画面，突然觉得特别有成就感。虽然过程曲折，但每一次做新的风格挑战，都能让自己积累到不一样的调色思路。一套用心的片子不只是角色还原，更要把属于这个环境的氛围感彻底吃透。这大概就是为什么我们总是热衷于去棚里捣鼓这些复杂布景的原因吧，也算是享受这种重新定义、打破常规的过程。