今天发的这组片子，是我今年拍得比较满意的一组帕秋莉诺蕾姬cos，正好赶上6月9日这个属于她的日子，算是一份用心准备的小小纪念。
从设计到制作完成，这身洛丽塔风格的洋装前后准备了一个多月。选择这种大面积的浅紫搭配灰蓝和柔粉的色系，是为了规避原作原本紫黑那种厚重的沉闷感，更符合现实光线下柔和梦幻的观感。帽子的制作最费心力，既要保证形状饱满，又要降低重量避免在拍摄时对颈椎造成过大负担。
为了配合魔法使的身份，特意准备了一本自制的魔法书。书的封面贴了干花，做了做旧处理。翻开书页时，那种纸张特有的哑光质感，配合裙摆上的蕾丝，视觉上非常对味。这套裙子的外层采用了三种不同肌理的面料，一种是带有光泽感的欧根纱，一种是透气的雪纺，还有一种是带有暗纹的缎面。不同材质拼接在一起，让整条裙子在光线下呈现出丰富的明暗变化，而不是单一的紫色色块。假发是由三层发片手工拼接的，专门做了渐变色处理，头顶部分颜色更深，到了发尾就变成了雾霾紫，以此来增强头发的层次感和蓬松度。
拍摄时没有选择传统的棚拍，而是在一间欧式复古的卧室布景里完成的。身后的床铺和周围的绿植，营造出了角色那种常年宅在图书馆、在安静空间里独自钻研魔法的氛围。妆面上没有用浓重的眼线或者鲜艳的唇色，而是采用低饱和度的紫调妆容，让面部与假发的色彩融为一体。在表情管理上，刻意避开了那种特别外放的可爱感，保留了角色本身略带高冷、又有些内向的钝感，突出那种我沉浸在知识的世界里，周围的一切喧嚣都与我无关的专注感。
摄影师使用了大量的漫反射柔和光线，几乎没有生硬的轮廓光，这种打光方式能最大程度保留蕾丝和薄纱的层次感，而不会让画面变得油腻或失真。后期调色也刻意降低了高光，增强了整体灰紫色调的复古感。那天天气比较热，加上室内的灯光和几十斤重的布景，其实整个人是有些疲惫的。不过当我坐在那个铺着复古绣花地毯的地面上，光线透过窗纱漫射在裙摆上时，所有的疲惫突然就被那个安静瞬间的氛围感给治愈了。
大家在cosplay时，往往会陷入还原原著设定的执念里，但我认为，在动态抓拍中赋予角色此时此刻的情绪状态，也是cosplay的重要魅力所在。这组照片里少了一些战斗感，多了几分安详与沉思。其实每次拿书当道具都挺有压力的，因为要摆出自然翻阅的姿态，同时还得防止书页上的小干花掉落。但稍微翻乱一点反而更有生活的气息，而不是呆板的摆拍。
很多朋友问过我，为什么要花这么多精力去准备这些道具和衣服。我觉得，cosplay本身就是一个造梦的过程。当我们花费数周甚至数月去打磨那些细节，比如在书本上贴好每一片干花，或者调整帽子上蝴蝶结的位置，其实是为了能够在快门按下的那一刻，真正地短暂地成为那个角色。
对于我而言，拍摄东方Project系列的角色，一直是一件既充满挑战又很有幸福感的事。能够用一种视觉影像的方式去记录自己对这个角色独特的理解，并且把它分享出来，就已经足够有意义了。