这次拍普瑞赛斯，前期准备把重心完全放在了眼神的表达上。明日方舟月行水上这个主题本身就带有很强的叙事感，而女祭司的身份设定让角色多了一层冷峻和神秘的质感。为了贴合这种气质，妆容没有往可爱或日常的方向去靠，而是刻意压低了色彩饱和度。眼妆是最花时间的地方，没有用常规的大地色，而是选用了冷调的灰紫来加深眼眶的轮廓，配合眼线拉长眼尾，让整个眼型更偏向狭长和锐利。美瞳选择了冷色调，不是为了好看，而是为了更接近那种无机质的非人感。假睫毛是一簇一簇贴上去的，这样能在镜头前呈现出根根分明的质感，不会显得笨重。
拍摄当天的影棚环境其实很日常，这组图没有依赖大型场景或复杂的道具，所以光影的调动就成了最关键的部分。摄影师尝试了很多不同的打光角度，重点是让光线在眼球上形成高光，同时保留面部的阴影结构。在镜头前我需要一直保持眼神的稳定，这种所谓的对视与凝望，其实在拍摄时非常耗费精力。因为画面是极度贴近的面部特写，稍微一眨眼或者眼神涣散，那种压迫感就消失了。为了保证出片率，我在镜头前尝试了直视、微侧视以及利用手指作为前景遮挡等多种构图，反复调整肌肉的紧张度，尽量让每一根睫毛和瞳孔的倒影都处于故事线里。
后期排版上，我特别想尝试一些带有平面设计感的元素。我看到了打孔机与普普适配性100%这个形容，觉得非常有趣。普普艺术本身就很喜欢运用重复、网格和拼贴的手法，所以我在排版里用四角星芒和眼睛的符号做了矩阵式的排列，利用形状的重复来强化视觉记忆。这种排版方式其实是在打破常规cos正片的框架，把二次元的角色扮演和现代的平面设计结合起来，让整组图不仅有人物，还有设计上的动势。
二次元文化里的cosplay，对我来说不仅仅是穿戴好假发和美瞳，更重要的是去理解角色在特定世界观下的状态。普瑞赛斯的眼睛设定非常特殊，那不仅仅是一个视觉器官，更像是一个承载着大量信息的媒介。为了在照片里传达出眼睛是通往无尽的门的这种感觉，我在镜头前要想象自己承载着某种古老的使命，眼神里需要有距离感，同时又不能完全像死物。这种表演的分寸感很难拿捏，有时候过于空洞会显得没有灵魂，过于生动又不符合角色的设定。
拍摄这组图让我重新体会到了局部特写的魅力。没有华丽的服装和宏大的背景，纯靠五官和光影去撑起一个画面，其实是对coser镜头表现力的一种考验。整个拍摄过程中，手指作为前景的运用也帮了大忙。在手部框架的衬托下，视觉焦点会被自然而然地引向眼睛，这样既增加了画面的层次，也避免了单一特写带来的乏味感。我很享受这次在构图和视觉设计上做出的尝试，让平面的照片有了更多的解读空间。