原本计划拍摄这组鸣潮千咲和漂泊者的同人向作品时，更偏向于在废弃的工业区寻找质感。
第一张在旋转楼梯上的俯拍，是当天最出片的一个机位。摄影找了一个很刁钻的角度，从上往下垂直俯视，把螺旋的橙色楼梯和地面的白色标线框在了一个几何构图中。这个角度对被拍者的腿部线条非常讲究，长筒袜加上大腿绑带的细节刚好能在这个视角下得到完美展现。为了稳定重心，其实当时我的站姿和手部摆放都经过了细微的调整，这样才能在不破坏衣服垂坠感的同时，保持一个低头向下看的眼神。
第二张在废弃铁皮墙前的照片，我们把焦点放在了环境叙事上。生锈的管道、蓝色的涂鸦铁皮，加上知乐坐在栏杆上的背影，整个画面就非常有故事感。
关于这套服装的搭配，水手服领口、十字印花点缀、加上原本有些厚重感的宽松外套，在日常场景下其实很容易显得臃肿。但放在工业风和废弃建筑的外景里，这种机能感和水手服的混搭反而有一种微妙的平衡。黑长直假发的顺滑度在当天的阳光下表现得很不错，为了让发丝看起来不那么死板，拍摄时还特意借助了午后的微风，让头发在胸前自然散开。
拍摄过程中我们遇到了不少挑战。比如旋转楼梯的铁踏板在阳光下反光比较严重，如果不控制好曝光补偿，极容易拍成“死黑”或者“过曝”。我们反复尝试了几种测光模式，最终选择了以暗部为基准，保留了外套褶皱和裙摆的阴影细节。另外，这种环形构图想要拍好并不容易，需要不断调整透视关系，避免产生视觉畸变，这也多亏了摄影在构图上的耐心引导。
知乐在第二张图的站位其实很有讲究。他穿着战术风外套，戴着手套，坐在栏杆横杆上的姿态恰好把画面撑了起来，形成了一前一后的纵深感。我们在拍摄时并没有刻意去凹很复杂的互动姿势，而是让他做他的动作，让两人的视线顺着场景自然地延伸。这种“不刻意”往往比摆拍更具张力，尤其在二次元与三次元交汇的Cosplay摄影中，真实的环境互动比单纯的仿照立绘要生动得多。
关于后期的调色思路。我们这次没有采用仙气飘飘的高调柔光，而是偏向电影感的低饱和度青橙色调。橙色楼梯和蓝色的工业墙面形成了冷暖对比，最大程度还原了场景本身的硬朗质感。对于黑色的长直发和深色外套，我们在HSL里保留了暗部层次，让它们不至于糊成一团。这样处理后的成品，既能看到服装的材质细节，又能让人感受到这组作品想要表达的“在都市工业废墟中穿行的少女”这一视觉概念。
话说回来，这已经是我和知乐搭档的第三次外拍了。每次在破旧工业区这种地方出外景，总能遇到意料之外的惊喜。原本只是普通的一段台阶，换个俯视的镜头视角，就能变成一张非常有冲击力的照片；原本不起眼的涂鸦铁皮墙，结合角色的气质，也能瞬间转换成漫画里的分镜。我想这大概就是所谓环境入戏的重要性吧。
这组片子从定妆、踩点到正式开拍，前前后后准备了大概半个月。最大的考验其实是体力，因为爬楼梯要来回走好多趟，加上厚重的皮靴和外套，汗流浃背是常有的事。但看到最后成片的那一刻，所有的辛苦都烟消云散了。希望这些关于场地选择和打光的经验，能给同样喜欢这个角色的同好们一些简单的参考，帮大家在出外景的时候少走一些弯路。