这次拍摄的明日方舟青玉砚正片，选在了这处带水面的古建筑群。拍摄的核心目标是实现直到大地变成一颗酸橙那种清冷且略带疏离的氛围，所以我选用了佳能R6 II配合腾龙35mm F1.4镜头。
腾龙35mm F1.4在R6 II上的表现很稳，光圈全开时中心的锐度很高，边缘的虚化也能很好地剥离背景的塔楼和山林。由于人物和水面距离很近，这个焦段能很好地兼顾环境的交代和主体的张力，让人物与水中的倒影形成对称的构图。
拍摄当天最大的挑战是服装和道具。尾巴和龙角是定制的，分量很重，长时间穿着对颈部压力很大。裙摆由大量轻纱叠加，在水边走动时要非常小心，一旦沾水就会变得很重，也容易踩到裙摆滑倒。
化妆造型上，采用了淡青绿的主调，额头上的角饰和红色的流苏形成了鲜明的对比。手里的乐器道具也做了细致的做旧处理。这次光线控制的重点在于保留水面的高光细节，同时不让人物面部过暗。通过微调白平衡，让画面整体偏冷，增加质感。
构图时，参考了摄影师的建议，让背景的古塔作为视觉锚点，人物站在圆形石阶上。利用35mm镜头的透视特性，适当拉伸了画面的纵深。拍摄过程其实很枯燥，需要不断调整姿态来确保水波涟漪不被破坏。
在水面拍摄是一镜到底的，不同于棚拍可以方便调整灯光，这里全靠自然光。好在当天云层遮挡了一点阳光，形成了天然的柔光箱效果，使得裙摆上的白纱能透出薄薄的微光，没有被强光吃掉细节。
后期处理上，主要做了基础的颜色校正，降低了橙色的饱和度，保留了水面和绿叶的清透感。这样的处理让画面看起来更干净，也不会显得假。修片时重点处理了倒影的不完美部分，让人物和倒影的比例看起来更稳固。
其实这一套片子的构图和比例都是经过现场测算的。我的位置，塔的位置，还有水面的收口，都在一个合理的比例关系里。当最终成片出来的时候，这一份静穆的氛围确实很契合青玉砚这个角色的内在气质。
拍摄这组照片的过程，也是理解角色心境的过程。
在水边站了将近三个小时，拍完最后一张时腿都麻了，但看到水面倒影里的这个角色，还是觉得很值得。这组片子的整体质感，应该就是追求的那颗酸橙的味道。