拍这组图的时候，真真切切体会到了什么叫“你一句春不晚，我就热死在了真江南”。这次拍摄完全是在户外实景进行，对体力和妆造的考验相当大。选择这套浅绿色的轻纱汉服，主要是考虑到能够与周遭郁郁葱葱的绿意和水面形成呼应，但在闷热的水边，层层叠叠的轻纱虽然飘逸，却一点都不透气。为了呈现出最自然的入水效果，只能光脚上阵。竹筏的表面非常粗糙，踩在上面需要刻意控制重心防止打滑。后来坐在秋千上把脚垂进水里的时候，虽然画面上看起来很清凉，实际上水面被太阳晒得有些温热，而且水下深浅不一，我几乎是靠核心力量稳住整个身体，避免裙子大面积泡进水里。
拍摄水景人像最考验的就是光线控制。水面的反射光非常强，正午时分很容易在面部形成奇怪的光斑。我们特意选在下午光线较柔和的时间段，利用侧逆光来勾勒人物的轮廓和发丝，同时正面使用反光板进行补光，确保皮肤质感足够细腻。道具的搭配也花了不少心思，那块写满毛笔字的轻纱是个很好用的元素，它既能丰富画面的层次，随风飘动时也能增加动态感。木水瓢和竹笛都是提前搭配好的，质感与竹筏和旧木船非常契合。旁边特意准备的粉色荷花起到了很好的点睛作用，让大面积的绿色中有了亮眼的对比。
因为一直在出汗，妆造的维护成了大问题。底妆追求轻薄持久，定妆喷雾每隔一段时间就要补一次，两侧的头发也是贴紧头皮固定，防止被风吹乱或是沾在脸上。最惊险的是在秋千上拍摄时，麻绳非常磨手，不仅要保持表情自然，还要兼顾裙摆的走向，同时脚下还要轻轻划水制造涟漪。水里的落叶和偶尔游过的小虫子也会分散注意力，需要摄影师不断引导才能保持专注的情绪。
这组照片虽然看起来宁静惬意，但整个过程充满了与高温和湿气的斗争。纱裙一旦沾水就会变重贴在腿上，走动时特别费力。木船因为常年泡水，表面湿滑，每走一步都要特别小心。不过，当看到成片里水波的光影和竹筏的纹理，加上纱裙在水汽中透出的那种柔和质感，确实觉得这些辛苦都没白费。这种自然环境的真实纹理是室内棚拍很难模拟的，虽然拍摄成本高、过程辛苦，但能拍到有生命力的画面，对拍摄者和被拍者来说都是一次很好的体验。