这套青花瓷改良元素的Saber场照返图，在展会明亮的灯光下呈现出相当满意的质感。选择这个造型参加漫展，主要是因为我对这种将传统东方美学与二次元角色轮廓进行融合的尝试非常感兴趣。
服装的主体采用了白底蓝花的青花瓷图案，在版型上并没有拘泥于传统旗袍，而是结合了挂脖式的露肩设计，以及胸前和腰腹处的几何状镂空裁剪。这种设计在保持优雅的同时，多了一分角色原有的干练和战斗感。两侧宽大的水袖是最需要花心思处理的部分，因为袖子既要有很好的垂坠感，又不能在摆动作时显得凌乱，袖口的包边和面料的挺括度都很关键。领口的蓝色小蝴蝶结正好作为视觉锚点，中和了上半身的大面积留白。
腿部和鞋子的搭配在整体造型里也很有讲究。为了延续纯白的主色调，我选择了一双白色的粗跟高跟鞋和纯白色不透明连裤袜。这种搭配能够在视觉上极大的延伸腿部比例，与裙摆的高开叉完美契合，同时鞋跟的增高也让水袖拖地的长度更加合适，不会在行走时产生拖沓感。假发的颜色选了浅金色，齐刘海和顶部的发包与原本角色的发型特征保持一致，浅色系的发色正好与冷色调的青花瓷图案形成了色彩上的呼应，让整个造型不显得单调。
在漫展现场拍摄其实是对体力和状态的双重考验。展会环境里的人流非常密集，为了不破坏服装的完整性，每次抬起手臂或者转身时，都不仅要控制好身体的发力，还要时刻留意宽大的袖摆避免扫到周围人群。白底的衣服在展馆的复杂光线下很容易过曝，这也需要摄影师非常精准的把控光比，好在我们找到了一些顶光环境，天花板上密集的圆形照明灯被打成虚化的光斑，刚好给背景增添了非常漂亮的氛围感。
拍照时的肢体表达非常重要。为了凸显服装的前卫感，我们尝试了不同的站姿。像单手举起长袖，或者单腿微曲展现出身体的张力，都能让腰部的镂空部分和腿部的线条显得更加流畅。其实做这种大幅度动作时，最容易出现的问题是衣服因折叠和拉扯而产生不自然的褶皱，所以每个动作定格前，我都需要调整一下身体角度，让水袖自然垂落，也要让身体的重量均匀分布在两腿之间，尽量做到挺拔且舒展。拍摄的过程虽然很耗费精力，但看到最终成片能把国风韵味和角色的气质都展示出来，还是觉得非常值得。
这套造型的尝试让我发现，二次元角色的扮演并不一定要完全照搬原设，在保留角色核心特征的前提下，融入一些传统文化元素，往往能带来意想不到的视觉惊喜。每次参加漫展都很珍惜这种能够自由展示自己对角色理解的机会，通过这次场照，我在服装搭配和镜头表现力上又收获了新的体会。