中山漫展的行程刚刚结束，趁着这会空闲整理一下这次拍摄的返图。这次我出的是一套鲨鱼妹，整体的服装构成比较简约，主要是经典的白色衬衫搭配黑色百褶裙，以及黑色的丝袜和厚底玛丽珍鞋。之所以选择这种搭配，是因为在户外自然光的环境下，白衬衫的布料反光效果很好，能够突出轮廓，而黑色的裙子和丝袜则能压住地面的阴影，让整张照片的层次看起来更加分明。
最开始拿到这套服装的时候，最让我感到有挑战性的是后腰那根巨大的尾巴道具。作为一个外景cos，很多时候道具的尺寸会限制我们的动作，如果处理不好，整体看起来会显得非常笨重。所以在拍摄当天，我和摄影师大块炸鸡提前沟通了一下动作设计，主要利用棒棒糖和尾巴的互动来制造一种松弛感。比如照片里有几张是我用手捏住尾巴的尖端，或者把尾巴搭在膝盖上，通过这种错位感来减轻大体积道具带来的压迫感。
关于光线运用，图里那张正侧面的光影我很喜欢。当时是在漫展附近的一个开阔地带，没有复杂的顶光和干扰光，自然光的漫反射刚好打在我们的面部和衣服上。拍照时我尽量控制自己眼神的方向，把视线的落点放在糖或者镜头上，这样出来的画面会更有交流感。我也很喜欢那张蹲下的构图，因为这种角度对于展示鞋子和腿部的比例非常友好，厚底鞋的质感被很好地保留了下来。
在具体拍摄的时候，我认为最需要避免的就是摆拍感。哪怕是我们知道自己在进行角色扮演，也要尽量把动作做得自然一点。比如吃糖的时候可以不用正眼看镜头，或者整理裙摆的时候微微欠身。毕竟角色本身的性格带有几分慵懒与随性，如果表情管理过于僵硬，反而会失去原作那种酷酷的氛围。
这次中山漫展的人流其实挺大的，但摄影老师非常会找角度，用大光圈把背景里的杂物完全过滤掉了，让所有的焦点都集中在我和我的道具上。哪怕是站在比较杂乱的街道旁边，成片的效果依然很干净。我特别喜欢其中几张利用道具尾巴的动态抓拍，虽然尾巴很重，但在镜头前甩动的时候，皮革的反光和折叠的线条反而让画面多了一种张力。
当然，出外景不可避免会遇到一些突发状况，比如裙子容易被风吹起来，为了防走光我里面也是做了功课的。另外，红瞳和美瞳的亮度在自然光下很容易过曝，所以在修图的时候处理了一下眼部的高光，让它显得更柔和一点。虽然这不是一套很华丽的魔法袍或者机甲服，但正是这种简约的日常感结合夸张的尾巴道具，在摄影师的镜头下碰撞出了独特的视觉效果，让人一秒就能认出角色的特色。
最后的定妆照里，我认为那种随性的感觉传达得很到位。不需要刻意去凹什么复杂的造型，只需要站在那里，或者单手拿着棒棒糖，再配合一个自信的回眸，就能把这套服装的故事性讲出来。感谢大块炸鸡老师的辛苦返图，让我在漫展之外也能留下这么清晰的纪念。同时也期待在下一次的外景中，能够尝试更多有意思的动作和构图。