这组片子的拍摄概念其实很早就定下了，核心就是想呈现一种极致的反差感。既然设定是哥布林杀手里的圣女，我就想在视觉上把纯洁神圣和神秘暗影结合在一起，这也就是为什么最终的成片会有大量白纱、蓝边和哥特式的教堂元素。
服装的细节处理得非常用心。主体是白底蓝边的长裙，腰腹部位有大面积的侧边镂空，这个设计在拍摄时非常关键，它能让原本厚重拖沓的长裙在视觉上变得轻盈。裙摆的高开叉设计配合金色的绑带高跟鞋，可以最大程度地展示腿部线条。配饰方面，领口和腰部都有带有浮雕纹理的金色装饰，颈部的黑色皮带与红色宝石坠子刚好形成了视觉焦点，打破了纯白色的单调。头纱边缘拼接了深蓝色的布料，和白裙子相互呼应。妆容上，我特意选用了浅绿色的美瞳，配合金发，眼妆强调清透感，唇色是柔和的粉红，主要是为了突出五官的精致，不能有太强的攻击性，但要有内在的坚韧感。
场景搭建花了不少功夫。纯白的哥特式镂空窗框、罗马柱和半透明的白纱幔构成了主体背景，现场布满了大量的白蓝色花朵和绿叶，加上地面的白色毛绒地毯，构成了一个干净通透的环境。打光上尝试了柔和的高调光，尽量保留皮肤的真实质感。
因为这套衣服的版型非常显身材，拍摄时我们尝试了非常多的肢体语言。比如站姿那张，单腿抬高踩在石块上，可以完美利用裙摆的开叉设计；坐着的时候双腿交叠，配合手里的黑色长布条，有时遮住眼睛，有时轻咬或者拿在手里，能在纯白的画面里产生一种视觉上的张力。手拿复古烛台的造型也增加了一点古典宗教的静谧感。赤足坐在满是花朵的地毯上，则是一种完全放松、卸下防备的状态。
这不仅仅是简单的换装拍照，更像是一次对角色气质深度挖掘的过程。从服装的每一个剪裁到光影的每一个角度，都是为了让画面不仅仅是好看，而是能够传递出一种情绪。希望大家能感受到这组作品在视觉设计上的用心。