这次在BW漫展外场被帆仔老师抓住拍摄，完全是一场意料之外的惊喜。当时我刚结束馆内的游场，走到这片玻璃幕墙广场透气，阳光非常刺眼，但为了出片只能迎着头顶的强光硬上。这套衣服的层次感非常丰富，白底金纹的挂脖裁片拼接了黑色的蕾丝，外搭了蓝色的羽毛宽袖，腰间还系了多层渐变色的轻纱，走动的时候纱幔和流苏特别容易绞在一起，所以我一直在尝试大幅度转身和抬手的动作，就是为了让布料能够完全施展开。手里这把半透明山水画扇子是整个造型的灵魂，扇面的金色纹理在自然光下反光效果很细腻，但材质比较脆弱，拍摄时为了保持扇面的平整度，我手腕一直控制着发力，不敢捏得太重。
妆容方面，额头的缝线印记是耗时最久的部分，为了让它在阳光下显得自然立体，我用阴影粉做了一层层的叠加，搭配浅琥珀色的美瞳，能让眼神看起来更有聚焦感。脚下这双黑色红底高跟鞋的跟高确实很挑战极限，但为了撑起这套高开叉裙摆的飘逸感，拉长腿部比例，只能咬牙坚持。这次拍摄全程用了A7M5搭配2470GM2镜头，户外的强光刚好考验设备的宽容度，我特意调整了妆面的高光亮度，避免在镜头里显得过于扁平。漫展现场环境嘈杂，想要在人来人往的广场上捕捉那种安静、温柔又带点距离感的氛围，需要摄影师和模特非常高的配合度。整个过程其实体力消耗极大，假发在高温下也容易显得沉闷，但每次整理好裙摆重新举起扇子，把后背的红绳和肩膀线条展现在镜头前时，就能迅速找回角色的状态。能在漫展碰到懂构图又出片的神仙摄影师，就算顶着大太阳反反复复调整姿态，也是完全值得的体验。