这套威廉明娜的造型其实已经是第二次带出镜了，但每次在漫展现场穿上它，都能感受到一些微妙的场域变化。这次返图是在一个室内大型展馆里拍摄的，背后是纯粹的金属桁架结构，没有复杂的布景，反而把服装原本的剪裁线条衬得更清晰了。
上半身的白色短款外套，我特意选了有骨感的布料，这样领口和肩部的蓝色小护肩就能保持一个挺括的形态，不会因为走动而垮塌。外套上那排金色的纽扣，是手工定制的细节，咬合得很紧，也是我全身最得意的还原点之一。为了配合角色的清冷气质，我在蓝色紧身衣的选用上花了不少心思。这种高弹力的运动面料，贴身但不会紧绷，在展馆那种大顶光的照射下，蓝色的表面会泛出一层很低调的光泽，刚好和纯白的上衣形成鲜明的冷暖色阶反差。
常看漫展出片的朋友可能会注意到一个细节，那就是这套造型的视觉重心完全压在了下半身。我脚上那双黑色漆皮的过膝长靴，可以说是整身搭配的灵魂。靴筒的包裹度很好，而且采用了高防水台和细高跟的设计，让小腿线条在视觉上拉长了不少。靴口那圈银色电镀质感的装饰边，对光线的反射尤其敏感，在拍摄图二的时候，摄影师特意调整了角度，让那个银边亮起来，让整体的重心非常稳固。
再来讲讲那个白色的披风。这个道具其实是一把双刃剑。虽然它飘逸起来极有张力，但在拥挤的漫展中稍不注意就会被踩到。为了拍摄效果，我让摄影师抓了一波现场的穿堂风。图一里，披风是自然垂落在身侧的，到了图二，当风吹起的时候，披风斜向后飘扬，再加上我抬起手指向左方的动作，整个人的轮廓就活起来了。那种临场抓拍的运动感，比精心的摆拍要生动得多。
当然，作为Coser，除了在镜头前要保持帅气的姿态，背后还有很多藏在细节里的考量。比如那把银白色的长剑道具，看起来分量十足，其实内部是轻质材料做的，但为了做出武器的质感，表面涂了复合哑光漆，拿在手里既不会累，握持感也很好。而且剑柄的长度经过裁剪，刚好和我的手臂比例协调，在站着摆姿势的时候，自然垂直往下一放，就能形成一条很耐看的垂直线。
化妆造型上，我也刻意往角色的感觉靠拢。浅金色的长直假发处理得很柔顺，但在发顶稍微做蓬松，让颅顶高度增加，这能让脸型显得更小巧。眼妆我用了蓝色美瞳作为点睛，配上冷色调的底妆，让整个面部感觉干净利落。拍摄图二那个指天的动作时，原本是想做个比较中二的姿势，但因为靴子的重量感，加上披风的飘动，结果反而呈现出一种游刃有余的松弛感。
最后想说说这组片子的后期思路。我没有做很严重的滤镜堆叠，主要是在保留漫展现场灯光氛围的前提下，稍微提亮了肤色，压暗了一点背景的杂乱感。毕竟漫展返图的魅力就在于它有一种真实的现场感，过于精修反而会失去摄影的魅力。这套威廉明娜的造型，既有战斗少女的锐气，又有一种优雅的从容，虽然穿脱起来有点费劲，但在镜头前留下的这些生动瞬间，也算是给了辛苦准备的一次完美反馈。