这次原神沃雅妮莎的拍摄，从筹备到落地花了不少心思。服装到手后，我仔细研究了每一处细节。薄荷绿的长假发搭配两侧的白色花朵发饰，是整个造型的视觉重心。上衣是白色的抹胸设计，配有蕾丝颈饰和巨大的泡泡袖，胸前的那块青蓝色与金属色拼接的束腰结构，正中心镶嵌着发光的蓝色宝石。为了不破坏整体的轻盈感，下半身选择了白色与深蓝交织的不规则层叠纱裙，走动间层次非常丰富。因为是赤足造型，脚踝上的银链和蓝绿珠子就成了点睛之笔，拍摄前试了好几种佩戴方式，才找到最贴合腿部线条的角度。
棚内的布景搭建也很考究。背景以白色罗马柱和哥特式镂空花窗为主，周围铺满了蓝紫色和白色的花艺。为了呼应帖子文案里那句首席女高音的舞台，不只在天上也在海底，摄影师在灯光上采用了强烈的冷暖对比。背景整体压暗，铺满深邃的冷蓝与紫粉色调，营造出海底的幽深与神秘。同时用暖色主光打亮面部和白色的裙摆，侧逆光勾勒发丝和人物轮廓，把人物从暗色背景中剥离出来。这种布光对控光要求很高，需要不断调整灯位来避免白色衣服过曝。
拍摄时的姿势也需要配合裙摆和光影。坐在白色的铁艺长椅上，双腿交叠或自然舒展，可以最大程度展现纱裙的垂坠感和腿部线条。当我蜷缩抱膝时，泡泡袖的蓬松感刚好能修饰肩颈线条，配合蓝瞳和腮红妆容，呈现出一种静谧的氛围。伸展双腿的动作则需要利用镜头透视，让脚踝的珠链和裙摆的褶皱在画面中形成延伸感。水晶吊灯作为前景元素，增加了一些古典与奇幻交织的味道。
整套片子的氛围感来自于妆造、置景与光影的紧密配合。关于沃雅妮莎的这套造型，服装上的金属配饰和布料质感在镜头下表现得很突出。拍摄过程中一直在和摄影师沟通动作的幅度，希望能把天空与海底交界处那种空灵的状态记录下来。成片的光影质感很契合这次的主题，裙摆的纱质纹理在侧光下也很清晰。这次的妆容强调了眼部的蓝色调和面部的柔和感，配合场景中的花艺布置，整体画面保持了高度的统一性。