这套云璃的片子拍下来最大的感受就是道具真的重，全程举着大剑摆姿势不仅考验臂力，还考验核心平衡。为了最大程度还原角色在崩坏星穹铁道里的身材比例和服装细节，我们在服装的胸饰、腰封和红披风上都做了精心调整，让整个造型既有少女的轻灵，又有剑客的英气。头发使用了特定的高温丝，颜色质感经过了调试，力求在阳光下呈现自然的光泽而不显死板。
拍摄地点选在了有着浓厚国风底蕴的古典园林。这里假山、流水和石桥错落有致，自带厚重的背景底色，跟云璃的青蓝色服饰、白裙以及那抹红色的长披风在视觉上碰撞出了非常和谐的火花。光线好的时候，建筑和绿树的阴影落在裙摆上，质感特别棒，后期几乎不需要怎么磨皮就能保持很好的通透度。
因为角色设定是赤足，拍摄时踩水和不规则的石头的确增加了一些难度，夏天户外拍，既要防滑又要防蚊虫，还得保证表情的明媚感和动作的干净利落，其实挺考验心态的。在溪流边拍的时候，脚下湿滑，为了维持单腿站立的稳定感，重心的转移需要非常小心翼翼，真的是全身都在发力。
我很喜欢几张拿糖葫芦的静景，那种反差萌在画面里显得特别生动，手举着糖葫芦的时候，感觉角色的少女心属性被激发了。还有在长椅上单腿前伸的设计，不仅拉长了腿部的线条，构图看上去也不会太像死板的摆拍。为了抓拍红披风飞扬的瞬间，摄影师和我配合了非常多次，甚至跑到后面帮忙抛披风，只为了捕捉那一刹那的张力。
整体构图和姿势的调整花了不少心思。坐在长椅上的那一组照片，为了让人物显得更有气场，我调整了武器的摆放角度，让它斜靠在身侧，同时利用脚部前伸的动作打破画面的垂直感，这是一种很经典的摄影构图技巧，能让静态的画面产生一种向外的延伸感。而甩动红色披风的那几张，则是为了展现角色的战斗状态，需要跟摄影师卡好时间点，风吹起披风的那一瞬间必须保持面部表情的从容，眼神还得直视镜头，这是对肌肉控制力的一大考验。
在妆造细节上，眼妆放大了瞳孔的纵深感，配合红棕色的美瞳，让眼神看起来更加灵动。假发修剪得非常有层次，方便在挥剑、低头的时候挡住部分脸颊，制造一点神秘感。那柄巨大的道具剑在阳光下有不错的反光效果，为了配合整体环境，我还专门在剑刃的边缘做了微小的高光处理。这次拍摄尝试了不同焦段的镜头，比如广角镜头在拍摄坐姿时，能够很好地展现腿部线条，而长焦镜头则用来捕捉水边的静谧感。
这套片子前前后后准备了不少时间，主要是道具的放置和场地申请。拍摄时人流也挺多，面对路人的围观多少有些尴尬，但为了呈现最好的状态，只能全身心投入进去。由于云璃这个角色的服饰带有明显的不对称设计，比如袖子、腿环等，每次摆拍后都要整理一下松紧带的位置，防止穿帮。那天天气偏热，室内外温差大，红披风又比较厚重，出汗比较多，但为了保持妆面完整，我在拍摄间隙一直用吸油纸按压。拍完那组栏杆照片的时候，脚底已经被硌得有点生疼了，但看到长椅上那张充满动态的腿部构图，真的觉得很值。作为coser，最开心的就是能把角色内在的不同性格维度通过一张张照片呈现出来。