这套青花瓷阿尔托莉雅在自家白棚出片，拍摄结束看到原片的时候，第一反应就是前期做的准备完全没白费。这套造型的难点在于如何将平面的青花瓷纹样转移到立体的衣服上，既要还原釉料的温润感，又不能忽视布料的物理垂感。我选择了高密度的混纺雪纺，印花做完后，对剪裁的把握就必须非常精准，水袖的长度和腰部镂空的位置都是经过多次打版试穿才确认下来的。
道具花瓶是特意找工厂定制的仿古青花瓷大瓶，图案和衣服形成视觉呼应。拍摄过程中，这个巨大的道具其实移动起来很吃力，得小心翼翼地搬进白棚。但成片证明了它的价值——它不仅平衡了画面重心，也给了我摆动作的支点，让单脚站立的高难度姿势能稳住重心。白棚拍摄最忌讳的就是画面沉闷，所以这次特意调整了柔光箱的排布角度，在人物轮廓处保留了分明的边缘光，既保证了纯白背景，又把人物的立体感烘托出来。
至于神态，青花瓷配色的阿尔托莉雅，性格上要比原版多添一份柔美。在镜头前不能用力过猛，也不能毫无表情。通过嘴唇的微抿和眼神的聚焦，尽量表达出那种既高贵又亲和的氛围感。假发的处理也是关注重点，因为金色很吃光，所以专门做了内层的柔顺护理和表层的手工造型，让那一撮标志性的呆毛能自然挺立。
自家白棚拍最大的好处就是心态放松，不用赶场，可以随时调整妆面。在后期修图过程中，我刻意让画面的亮部保留了充足的细节，并且对青花蓝做了动态范围的压缩，力求得到那种手绘瓷器般的质感，而不是普通的蓝白撞色。拍摄这套青花瓷风格的角色是一次很有趣的尝试，从服装到道具，再从棚拍到后期，每一个环节都让我对Cosplay的理解更深一层。每一次快门捕捉到的细节，也都是对自己技艺的检验。