这次互勉拍绫波丽的战斗服，选在了废弃厂房里。废墟的粗犷质感和高亮度的战斗服放在一起，对比非常强烈。这套亮面材质的战斗服在现实中穿起来其实非常费劲，因为面料完全没有弹性，紧身且不透气，稍微弯腰动作大一点就很容易拉扯，所以拍摄前半段我一直在调整衣服的接缝位置，避免出现奇怪的褶皱影响画面。
道具是一把带有黑红配色的大镰刀，长柄比想象中要重很多。为了让镰刀的弧线在画面里完整展现出来，手臂和手腕需要一直保持着悬空发力的状态，拍完几组之后肱二头肌都在发抖。特别是单膝跪地的那几张，武器的尖端要刚好点在地上，重心很难控制，得靠核心力量稳住身体才不会晃。为了让红色长柄在阳光下反光更好看，我一直在微调握持的角度。
光线是这次拍摄的一大重点。下午的自然光从窗户斜射进来，落在亮面漆皮上形成很硬的轮廓光。这种高反光材质对打光要求很高，角度不对就会过曝，面部也会显得很平。摄影老师在曝光控制上做了不少尝试，最终成片里高光和阴影的过渡非常自然，不仅保留了战斗服的机械感，也让面部轮廓更立体。为了配合绫波丽的清冷气质，我在表情上尽量保持平静克制，眼神多往侧下方看，减少和镜头的直接互动，这样能在画面里留下更多疏离感。
互勉拍摄比起商业单来说，能有更多时间去抠细节。我们在厂房里转了好几个角落，从侧逆光到顶光，每个场景都试了好几遍。发丝因为静电和汗水贴在脸上，反而增加了一些真实的战斗氛围，我没有刻意去整理，而是让它自然地留在画面里。半透明网纱和亮面的拼接在逆光下显得很有层次，腿部线条也在过膝靴的修饰下更显修长。
这次出片的整体色彩偏向浓烈，黑红配色和废墟的灰黄色调形成了很好的视觉张力。选择这套衣服是因为很喜欢它锐利的剪裁，实际拍摄发现，越是有棱角的衣服，越需要舒展的肢体动作来支撑。后面如果有机会，可能会尝试在同一场景加入烟雾道具，看看能不能让光影有更多层次的折射。
假发是浅蓝色的短发，发尾需要修出层次感才能不显得死板。为了压住假发的反光，定型喷雾用了不少。美瞳选了红粉色系，在阳光下颜色会变浅，正好符合角色那种无机质的透明感。底妆尽量干净，弱化了腮红，强调面部的立体度。拍摄间隙补妆的时候，发现亮面衣服不透气，汗全都闷在里面，脱下衣服的时候整个人都松了一口气，但是看到屏幕上的成片效果，觉得这些辛苦都很值得。调整武器的握法、测试不同的打光角度、反复确认面部的阴影，这些琐碎的细节拼凑成了这次正片。整体来说，这是一次对服装质感和环境光影的深度磨合，成片的效果达到了预期。