悉尼海风配合户外光线的天然滤镜，让木管乐器银色按键的转折面折射出很好的光感。这次并没有刻意把视线聚焦在室内环境，而是将北宇治高中的制服、谱架、蓝色飞鸟道具与乐器直接搬到户外环境当中进行拍摄。手上这件木管乐器在本地租借，虽然按键习惯和日常练习的指位略有不同，不过在正式开拍之前稍微适应了一下，力求在快门按下的瞬间呈现出自然演奏的立体感。
谱架上翻开的乐谱是翻印后重新装订过的，配合贴上去的那根蓝色羽毛和停在边缘的蓝色仿真鸟，补充了画面中较为鲜明的静态意象。对于这组正片而言，服装面料与乐器配件的质感传递往往决定着角色性格表现的深度。棕色外套的拼接、白袖口的扣边以及克莱因蓝的领结，视觉上高度还原了北宇治高中的冬季制服配色。今天的悉尼天气很好，天空是整片浅蓝渐变，这种柔和的漫反射光打在乐器光洁的键管上，不会制造出过度生硬的死白高光，使整个画面的色彩氛围显得通透且温和。
不过拍摄过程中也遇到了一些有趣的挑战。悉尼户外的风比预想中要大，谱架需要做额外的配重才不至于在乐器按键特写的环节里晃动，配合飞行姿态的飞鸟道具更是需要不断调整停驻的角度。镜头语言上，我更倾向于把指法的微动与谱面上的音符走势结合在同一个开合的空间里，而不是单纯死板地去照搬某个站姿。由于外景的光线处于动态变化，我根据天空的云层分布调整了很多次拍摄角度，才捕捉到构图和光影都比较自然的瞬间。
这部作品中的角色关系非常微妙，伞木希美和铠冢霙之间那种在音乐里互为青鸟的牵绊，是这组正片尝试还原的核心情绪。在悉尼还原这样一套服装和场景，有一种跨越地域的奇妙感。这次预告图特意挑选了乐器演奏的特写，以及青鸟与谱架的静物，两者都试图从视觉色彩上呼应角色在故事中的心境。后续的正片还会搭配更多不同角度的构图和场景，让整组片子呈现出更完整的叙事感。能够亲手触摸这套还原度极高的制服，并通过摄影把它具象化，是这次拍摄中最有成就感的事情。