这套衣服的立领设计对脖颈和肩膀线条的修饰效果很好，红色的大领结放在中间形成了明显的视觉重心。蓝色的长直发在光线环境下显出相对纯净的色泽，配合红瞳的镜片，能够快速建立起整体的色彩对比。在选择假发时，前额的刘海长度需要与妆容匹配，不能太长遮挡视线，也不能太短让额头留白过多。
拍摄时现场的光源比较杂乱，大部分展馆环境依靠的是头顶直射的冷白光，这种光线一旦直接打在脸上，很容易让面部阴影变得生硬。所以在自拍时，我会有意调整手机的角度，让光线从侧前方掠过，这样既不会让额头和鼻梁的反光过曝，也能保留锁骨和领口处的立体感。另外，白衬衫和黑色马甲的布料拼接在镜头中最好保留一些织物纹理，过度磨皮会抹掉所有的褶皱，显得衣服像假的一样。
帽子是这套造型里一个比较关键的重型配饰。帽子正面用金属色的装饰件、白色假花以及绿叶做了堆叠，增加了头部上方的视觉重量。但如果戴得太正，帽檐会把刘海压住，让脸部显得拥挤；所以我在自拍的时候往往需要稍微调整角度，让帽子微微向后上方翘起，留出刘海和眉毛之间的呼吸感。金色的绳结胸针被我别在左胸口，它不仅是固定服装的装饰，在侧光下也能形成细碎的光泽点，增加整体的精致感。
在考虑姿势的时候，手部的摆放会直接影响整张照片的气质。直接直立站立容易显得死板，所以我会利用手部去和服饰产生互动。第一张图片我用手背轻轻托住下巴，让肩颈部分的线条能自然放松；第二张我扶着帽檐，这张构图的视线刚好集中在眼睛和帽子之间，手臂的向上延展也带动了袖口蝴蝶结的动势；第三张则是用食指虚搭在喉咙下方的位置，让画面在保持稳重的同时带一点随性。这三次尝试都是在同一个环境下快速调整出来的，目的是捕捉最自然的状态。
很多人在漫展拍摄cos自拍时，往往会忽略了服装穿着的紧凑感。比如这个角色的领口结构比较复杂，除了里面配有衬衣外，外部的系带和马甲边缘会相互交错，如果手臂抬得太高，领口就会变形。所以在拍摄前，我把衬衫的领扣调整到了一个既能显出层次、又不会勒到脖子的合适位置。红色的领结下方有一枚带小钻的金属扣，扣子的位置在画面里其实起到了一个视觉指引的作用，引导视线顺着领口向下看。
通过这几次拍摄，我发现其实自拍并不需要非常复杂的布景。只要光线到位，把重点放在服饰纹理、发型走向和眼神传达这几个方面上，即便是在背景相对杂乱的展馆一角，也能得到观感还算不错的照片。后期方面，我尽量保留了原图的色彩，只是调整了画面的对比度和暗部细节，保持假发蓝色和眼睛红色的纯度，没有做夸张的色彩滤镜。每次出行时，设备的重量和现场的拥挤往往会影响发挥，但能够在自然光与闪光灯的混合条件里留下这样一组照片，也是对我自己准备过程的一种记录。