這次拍攝的設定是尼爾機械紀元的a2，攝影師提前踩點找到了這處很有廢土氛圍的建築廢墟。場地裡到處都是傾倒的混凝土塊、生鏽的鋼筋和碎裂的木樑，現場環境比想象中還要混亂。不過這種破敗感正是我想要的，正好能契合a2身上那種在殘破世界中游走的清冷感，所以在妝造方面也儘量往乾淨利落的方向去靠，讓面部輪廓顯得更分明一些。
服裝用的是黑色高光澤材質，最大的特點是反光效果很好。在現實光線的照射下，肩膀和手臂的輪廓被清晰勾勒出來，加上長款皮質手套和過膝長靴，整體是很簡約的黑色系，沒有太多雜亂的配飾。我手裡拿的那把長劍在拍攝的時候起到了很關鍵的平衡作用，特別是站在那個傾斜的木板上的時候，一隻腳踩上去其實很不穩，全靠這把劍拄在碎石堆上來支撐重心。劍本身的黑色塗裝在陰影裡幾乎隱身，但只要一到光線邊緣，劍柄的細節就會很自然地跳脫出來。
第一張圖是這次我比較滿意的一張大景。攝影師用了很明顯的逆光手法，太陽光從牆體上方巨大的破洞直射進來，光線穿透了空氣裡的浮塵，形成強烈的光束。我正好被安排在光束和陰影的交界處，高光貼著髮絲和衣服邊緣，整體氛圍感一下子就拉滿了。像這種穿黑色漆皮和長靴的造型，如果光線太平就會顯得很沉悶，這種頂光加逆光的處理方法反倒是把服裝的光澤和清冷的色調完全託了起來。
第二張則是完全不同的視覺呈現。攝影師選擇把畫面旋轉了將近90度，這是一種打破常規重力的構圖。拍這張的時候我其實是半趴在橫樑上，舉劍的動作需要用核心力量來穩住，不過成片意外地有一種很輕盈的錯覺。這種傾斜視角讓背景的碎裂屋頂和橫七豎八的金屬結構變得錯落有致，多了一些戲劇性的混亂感。雖然是同一個場地的同一次拍攝，但兩張圖傳達的情緒是不同的。
拍攝過程中，因為腳下的廢墟材質很雜，過膝高跟靴踩在碎石和木板接縫裡其實很容易打滑，所以每次構圖調整的時候都要非常小心。好在攝影師抓拍的速度夠快，能在極短的光線視窗裡搶到想要的畫面。平時我拍cos的時候會比較注重服裝和角色設定的還原感，這次稍微在廢墟環境里加了一點自己的理解，比如利用這些斷裂的梁和散落的瓦礫，讓a2這個角色看起來不只是原畫裡立繪的感覺，而是真實存在於這個廢墟世界裡的物理存在。
整體來說，這次廢墟風的拍攝讓我在姿勢的擺法和光影的配合上有了些新的經驗。因為現場光線移動很快，每拍一種姿態基本都要快速調整角度，不然陰影區域的面部會黑掉，這其實很考驗現場氛圍和攝影師的經驗。拍完之後我看著場地也覺得挺感慨的，這種破敗和精緻衣飾對比產生的畫面張力，正是我這次想在cosplay裡表達的東西。